Salete em Sociedade - Beleza & Moda

Em uma parceria inédita e cheia de personalidade, a marca italiana Dolce&Gabbana une forças com a americana Skims, de Kim Kardashian, para lançar uma coleção de lingerie que mistura a sofisticação italiana com a versatilidade inclusiva. A coleção cápsula, marcada por uma estampa de leopardo intensa e selvagem, traduz a união entre os universos dessas duas potências da moda, fundindo o glamour de Dolce&Gabbana com a proposta de body positivity e conforto da Skims.

A linha busca enaltecer a confiança feminina com peças que vão do XXS ao 4X e incluem sutiãs com tamanhos variados, de 30A a 38DD, reafirmando o compromisso com a diversidade e a inclusão. "Essas peças foram criadas para celebrar o corpo de cada mulher, trazendo charme e autoconfiança", descreve a Skims. A coleção traz conjuntos de noite em seda, bodies com animal print, calças modeladoras, espartilhos de efeito segunda pele com logotipos das duas grifes e sutiãs push-up triangulares, todos alinhados à estética “mob wife”, uma tendência que promete marcar 2024.

Domenico Dolce e Stefano Gabbana comentaram sobre a colaboração em um comunicado oficial: “Temos um carinho sincero por Kim Kardashian e sua família. Esta parceria é fruto de uma longa amizade e reflete nossos valores de inclusão e valorização da diversidade, pilares também da Skims.”

Para o lançamento, a coleção foi fotografada pela renomada artista britânica Nadia Lee Cohen, trazendo Kim Kardashian e Kourtney Kardashian Barker em um cenário nostálgico e charmoso de uma vila italiana. As imagens capturam a essência sensual e o espírito vibrante dessa colaboração, prestando uma homenagem à mulher italiana com um toque cinematográfico. Em outra série de imagens, a fotógrafa Donna Trope explora o lado sedutor das peças, refletindo o poder e a confiança que as peças transmitem.

A coleção chega ao mercado nesta terça-feira, 19 de novembro, e estará disponível no site e nas lojas Skims, além de boutiques Dolce&Gabbana e seletos varejistas de luxo como Neiman Marcus. A Skims, que já marcou colaborações de grande sucesso, como a parceria com a Swarovski no ano passado, é avaliada em mais de 4 bilhões de dólares e segue inovando com suas pop-ups, como a recente experiência nas Galeries Lafayette em Paris, evidenciando seu impacto global e compromisso com a moda inclusiva.

Para quem busca o toque de luxo de Dolce&Gabbana ou o conforto descomplicado da Skims, essa coleção cápsula é um convite à expressão individual e ao empoderamento através da moda.

A marca suíça On, fundada em 2010, vem ganhando popularidade no mundo dos tênis, especialmente com sua linha On Cloud. Nos últimos meses, as buscas pelo termo “On Cloud” atingiram seu pico histórico, segundo o Google Trends.

Esse interesse crescente pode representar uma mudança no mercado de calçados, especialmente os esportivos, pois o diferencial da linha está na tecnologia CloudTec, que une um amortecimento responsivo e um design minimalista, atraindo tanto atletas quanto fashionistas.

A versatilidade também contribui para o apelo da marca. Nas redes sociais, relatos de clientes refletem a popularidade em diferentes contextos: “Sou enfermeira e chego a ficar 20 horas em pé. Os tênis On Cloud são meus favoritos para dias longos de trabalho”, disse uma internauta.

A Vivara acaba de lançar sua nova campanha de joias para celebrar o final do ano e, claro, o brilho único de Gisele Bündchen. A supermodelo volta a ser o rosto da marca em uma coleção que aposta na diversidade e nas diferentes formas de expressão feminina. Com peças que vão do clássico ao moderno, a coleção promete ser o toque perfeito para festas e celebrações de fim de ano, trazendo sofisticação e estilo em cada detalhe.

A marca apresenta quatro coleções cheias de personalidade: “Fiori”, “Aura”, “Vivara” e “Astrale”. Cada uma traz uma proposta única, mas todas têm algo em comum: elegância e versatilidade. As joias foram pensadas para acompanhar a mulher em qualquer momento do dia, da manhã ao noite, sem perder o charme e a sofisticação que a Vivara já é conhecida. A linha "Vivara", com sua logomania e o icônico "V", traz um toque de modernidade e muita atitude.

Já a coleção "Fiori" é pura delicadeza. Com um mix de ouro branco, diamantes e pérolas, ela exalta o romantismo e a suavidade de cada mulher. Uma verdadeira celebração da beleza clássica, mas com aquele toque contemporâneo que faz toda a diferença. Para quem quer algo ainda mais radiante, a linha “Aura” é a escolha certa. Inspirada pelo brilho do sol, as peças com citrinos degradê refletem toda a energia positiva do verão e são ideais para quem ama se destacar com elegância.

Por fim, a coleção "Astrale" traz uma proposta mais cósmica, misturando prata e dourado de forma deslumbrante. Inspirada nas estrelas, as joias dessa linha têm um visual jovem e contemporâneo, perfeito para mulheres que buscam misturar força e beleza em seu estilo. “Estamos muito felizes em ter Gisele como a estrela dessa campanha”, comenta Leonardo Bichara, Diretor de Marketing e Sustentabilidade da Vivara. As peças já estão disponíveis nas lojas físicas e no e-commerce da marca, prontinhas para brilhar nas suas celebrações de fim de ano!

Se você está em busca de uma peça-chave que une tradição, elegância e um toque de luxo, o cinto Gucci Interlocking é uma escolha certeira. Considerado um dos acessórios mais emblemáticos da grife italiana, ele é a maneira perfeita de adentrar o universo sofisticado da marca, sem abrir mão de um bom investimento.

O cinto Gucci Interlocking fez sua estreia nos anos 60, mas sua fivela de duas letras "G" entrelaçadas continua a ser um símbolo de luxo até hoje. O design, que faz referência ao nome do fundador Guccio Gucci, traz consigo toda a tradição da marca, que começou em Florença, em 1921, com artigos de couro de altíssima qualidade. Hoje, o cinto é um dos acessórios mais desejados, presente também em bolsas, carteiras e outros itens que transmitem a sofisticação característica da Gucci.

Com uma gama de opções em materiais como couro, canvas e até versões com strass ou bordados, o cinto Gucci Interlocking se adapta a diferentes estilos, do casual ao formal. Ele é a peça que dá aquele up no visual, seja para complementar um vestido, uma calça de alfaiataria ou até um simples jeans.

Além de ser uma excelente adição ao seu guarda-roupa, esse cinto é uma escolha inteligente para quem pensa no longo prazo. Feito com materiais de alta qualidade e um processo de produção minucioso, ele se mantém relevante de temporada para temporada. E não só isso: a Gucci é uma das marcas que melhor mantém seu valor de revenda, o que significa que, se você cuidar bem do seu cinto, ele pode se tornar um ativo valioso no futuro. Se você sempre sonhou em ter uma peça da Gucci, o cinto Interlocking é a porta de entrada ideal para o mundo do luxo. Além de estilosa, pode se valorizar com o tempo.

Quais são os hits desse verão? Melissa apresenta os produtos mais desejados da próxima temporada na campanha estrelada pela sua embaixadora, Marina Ruy Barbosa.

Esta parceria, segundo Raquel Scherer, gerente geral da Melissa, se consolida ainda mais com o novo lançamento: "Marina tem uma alma solar que representa perfeitamente a energia do verão que queríamos trazer para este momento. Agora, a campanha vai estampar as vitrines das mais de 400 lojas Melissa de todo o Brasil".

ara esta coleção, a Melissa apresenta o match entre o DNA da marca e o estilo da embaixadora.

“É um grande prazer poder fazer parte de uma campanha tão linda e importante da Melissa. Os hits do verão estão todos representados aqui, em modelos inéditos que eu amo e que vão fazer parte do meu guarda-roupa nessa temporada. É muito fácil encontrar opções que conversam com o meu estilo nas coleções da Melissa, mas essa é realmente especial. Uma de cada, por favor!”, complementa Marina Ruy Barbosa. Fonte: revistalofficiel

Bolsas de luxo são como nossos filhos fashionistas: exigem cuidados, carinho e, claro, um bom investimento financeiro! Mas, oh não! Aquela gota de café, uma mancha suspeita ou um contato inesperado com o gato podem transformar seu glamour em desespero instantâneo. Não tema! Mesmo as mais cuidadosas de nós já enfrentaram essas calamidades e a boa notícia é: não está tudo perdido!

Neste guia hilariante e informativo, vamos desvendar os segredos para limpar e manter suas preciosidades de couro, garantindo que elas continuem tão radiantes quanto no dia em que você fez aquela compra que fez seu cartão de crédito tremer!

Hidrate Para Não Chorar!
Uma das dicas mais valiosas para manter sua bolsa de couro em ótima forma é hidratá-la. A revista Vogue Brasil sugere o famoso creme Nivea (a versão em latinha, claro!). Use uma quantidade diminuta e espalhe como se estivesse dando um carinho. Alternativamente, o óleo de amêndoas aplicado com uma gaze é uma ótima opção. É como um spa, mas para a sua bolsa!

A Inspeção Semanal: Um Programa de TV!
Inspecionar sua bolsa semanalmente é como um episódio de reality show: sempre há surpresas! Isso ajuda a identificar desgastes e manchas antes que se tornem um drama. Limpe a bolsa uma vez por mês, pois a limpeza excessiva pode fazer o couro parecer mais um velho amigo do que sua nova aquisição.

Limpeza com Estilo!
Quando se trata de sujeira, um lenço umedecido (sem álcool, cloro ou perfumes!) pode ser seu melhor amigo. Lembre-se: carinho é a palavra-chave. Esfregar pode ser tentador, mas evite isso como evitar o ex durante uma festa!

Dicas Para Manchas Ousadas!
Se uma mancha teimosa aparecer, tente o lenço umedecido com um toque de carinho. Se a mágica não acontecer, é hora de testar um pouco de spray de cabelo em um algodão macio. Faça isso com cautela, como se estivesse jogando uma carta na mesa do poker!

Marcas de Água: O Vilão Silencioso!
Infelizmente, as marcas de água não têm solução caseira. Mas não entre em pânico! Remova o excesso de líquido com uma esponja ou toalha limpa e seca e deixe sua bolsa secar ao natural (e longe de aquecedores!). Se a mancha persistir, é hora de chamar um profissional — porque algumas coisas são melhor deixadas para os especialistas!

Essas são algumas dicas para manter suas bolsas de couro brilhando! Mas, se a insegurança tomar conta, não hesite em buscar a ajuda de um profissional. Afinal, quem disse que cuidar do seu estilo não pode ser divertido?

A modelo e influenciadora Laura Micaela esteve recentemente em Fortaleza para revisitar familiares, como sua mãe, a escritora Célia Maria e realizou fotos deslumbrantes clicada pelo artista visual Leo de Oliveira, e o resultado não poderia ser diferente: um verdadeiro espetáculo de estilo e elegância.

Laura está levando esse material para São Paulo com o objetivo de criar uma ponte poderosa entre a moda da capital paulista e o nosso rico universo fashion cearense. Em um movimento ousado e visionário, ela une o melhor dos dois mundos: o frescor e a vibração do Nordeste com a efervescência cosmopolita de São Paulo.

Fiquem atentos, pois essa fusão entre São Paulo e Fortaleza ainda vai dar o que falar – e vocês, claro, terão todos os detalhes exclusivos aqui, na nossa coluna!

A Tiffany & Co., joalheria icônica desde 1837, não é apenas famosa pelo seu azul que faz o coração de qualquer um disparar. Eternizada por Audrey Hepburn em Bonequinha de Luxo, a marca agora mistura glamour e responsabilidade social, lançando uma pulseira feita de garrafas plásticas retiradas dos oceanos. É a combinação perfeita para quem quer ser fashion e salvar o planeta!

Com a nova iniciativa, batizada de Love For Our Oceans, a Tiffany se compromete a arrecadar mais de US$ 1 milhão para ajudar na conservação marinha. Para cada pulseira vendida até 2026, entre US$ 100 e US$ 200 vão direto para a Nature Conservancy. O modelo T Smile, disponível em ouro 18K e com ou sem diamantes, promete fazer sucesso no pulso de celebridades e mortais apaixonados por um estilo sustentável.

Mas não para por aí! A Tiffany & Co. se uniu à indústria de diamantes naturais em projetos como o Kelp Blue, que planta jardins de algas e promete ser o novo queridinho dos oceanos. Se você achava que a moda era só para a superfície, pense de novo. Agora, as pulseiras ajudam a conservar 4 bilhões de hectares de habitat marinho!

“Estamos profundamente comprometidos em proteger o planeta”, afirma Anthony Ledru, CEO da Tiffany. E Jennifer Morris, da Nature Conservancy, complementa: “Essa parceria já ajudou a salvar corais no Caribe e salmões no Alasca.” Então, além de brilhar com as joias, que tal brilhar na consciência ecológica? Afinal, quem disse que o luxo não pode ser sustentável?

A Gucci celebra com pompa o 70º aniversário do icônico Mocassim Horsebit 1953, uma peça emblemática que simboliza a rica herança e o savoir-faire da maison. Em uma nova campanha, o ator e embaixador Paul Mescal e o embaixador global Xiao Zhan destacam a relevância atemporal deste calçado revolucionário.

O design distintivo do mocassim, que apresenta um detalhe que lembra um freio de cavalo em miniatura — com dois anéis conectados por uma barra — rapidamente se tornou um ícone da marca, unindo tradição e inovação na moda contemporânea. Ao longo dos anos, o mocassim Gucci se adaptou, firmando-se como uma peça essencial do vestuário, graças à sua habilidade de integrar a maestria italiana com o estilo de vida americano ao ar livre e a estética equestre britânica.

O mocassim Horsebit 1953 não apenas representa a rica história da Gucci, mas também seu apelo duradouro, que se estende por gerações, simbolizando a excelência e a elegância do design italiano. A nova campanha ressalta o caráter atemporal e contemporâneo deste modelo, com Paul Mescal e Xiao Zhan posando de maneira descontraída enquanto usam o Loafer original de 1953. As imagens capturam com elegância como a silhueta clássica e o hardware continuam a inspirar e fascinar ao longo do tempo.

A Life by Vivara acaba de lançar sua 14ª coleção em parceria com a talentosa atriz, modelo e empresária Marina Ruy Barbosa, que também é embaixadora da marca. Com o nome de Splash, essa coleção traz nove peças deslumbrantes em prata, adornadas com pedras incolores e em lindos tons de verde água. Entre as novidades, estão três brincos, dois colares, uma pulseira e três anéis.

Leonardo Bichara, diretor de Marketing e Sustentabilidade da Vivara, comenta: “A Life conquistou o coração dos brasileiros graças ao seu design inovador e contemporâneo. Estamos muito satisfeitos com o resultado dessa nova coleção, que mais uma vez reflete a essência da nossa colaboração com a Marina, trazendo as últimas tendências em joalheria de prata para todos os gostos.”

Combinando versatilidade e elementos clássicos, as peças da coleção são perfeitas tanto para o dia a dia quanto para momentos especiais. “Essa é a 14ª coleção que desenvolvo para a marca e estou super animada com o resultado. Para a Splash, buscamos inspirações modernas, unindo sofisticação e um toque de charme para que todos possam brilhar com essas joias. Convido todos a conhecerem e se apaixonarem, pois cada peça é mais linda que a outra”, celebra Marina Ruy Barbosa.

As joias da nova coleção já estão disponíveis em todas as lojas do Brasil e também no e-commerce da marca. Prepare-se para se encantar com essas novidades que prometem brilhar no seu estilo!

Quando você pensa em óculos, é difícil não lembrar da Ray-Ban, né? Eles têm aqueles clássicos que a gente ama, tipo o Wayfarer, que bombou nos anos 50, e o estiloso Aviador, que parece ter saído de um filme de guerra. Agora, a Ray-Ban resolveu dar um presente especial para os brasileiros: um modelo feito só pra gente!

E não é só qualquer óculos, viu? Fernanda Porto, a diretora de marketing da EssilorLuxottica (que cuida da Ray-Ban), explicou que esses novos óculos são voltados pra galera da geração Z, que nasceu entre 1997 e 2002. Ela disse que a ideia é manter a vibe clássica da marca, mas ao mesmo tempo criar algo fresquinho que converse com os jovens de hoje. “Como fazer isso? Simples, criando novos clássicos!” E ela acertou em cheio!

A nova coleção traz dois modelos: um de grau e outro de sol. Os óculos de grau têm lentes bem maiores e estão disponíveis em quatro cores estilosas: preto, marrom translúcido, azul claro e cáqui. E o modelo de sol? Ele chega com opções atemporais, como o pretinho básico com lentes verdes e o cáqui translúcido com lentes pretas. Mas não para por aí! Também tem combinações mais ousadas, como marrom com lentes azul escuro. É pra quem gosta de se destacar!

E a sustentabilidade? Ah, isso é fundamental! Os novos óculos são feitos com materiais eco-friendly, como bio-poliamida, e as embalagens também são sustentáveis. A coleção é chamada de Cápsula Local e, a melhor parte, não tem edição limitada! Para o lançamento, que rola a partir de 7 de outubro, a marca vai contar com influenciadores famosos, como Marcos Mion e Mano Brown. Vai ser um verdadeiro desfile de estilo!

Por fim, vale lembrar que a geração Z já é um gigante com dois bilhões de pessoas no mundo. Aqui no Brasil, eles estão mudando tudo: formas de consumo e comportamento. E a Ray-Ban não ficou de fora disso! O Brasil é um mercado super estratégico pra marca, que é conhecida mundialmente por ser democrática e atemporal. Então, se você está pensando em um novo par de óculos, já sabe: a Ray-Ban tem opções que vão fazer você brilhar! E, para quem quiser saber, os preços vão ser de 690 reais para os óculos de sol e 640 reais para os de grau. Preparados para arrasar?

É impossível abordar a saia de tule sem fazer referência ao icônico primeiro episódio de Sex and the City. Para aqueles que nunca assistiram e não têm ideia do que se trata, vamos aos detalhes. Na estreia da série, a personagem Carrie Bradshaw, interpretada por Sarah Jessica Parker, surge vestindo uma saia branca de tule, que combina com uma regata rosa simples, uma bolsa clutch e um clássico salto alto. Esse visual não apenas se opõe à estética refinada dos anos 90, mas também encapsula o espírito ousado e criativo da protagonista. Discutir abertamente sobre sexualidade e ter uma coluna dedicada a isso era, sem dúvida, uma ousadia para a época.

Curiosamente, a escolha pela saia de tule foi uma decisão tomada em cima da hora. A figurinista da série, Patricia Field, encontrou a peça em uma prateleira de liquidação por apenas 5 dólares e logo percebeu seu potencial para estabelecer Carrie como um ícone da moda. O resultado foi a criação de um dos visuais mais memoráveis da televisão, que deixou uma marca indelével em várias gerações de fashionistas.

Mais de duas décadas depois, no revival And Just Like That, essa mesma peça volumosa foi revisitada, reafirmando sua importância atemporal no legado de estilo de Carrie Bradshaw. Essa reinterpretação destaca a versatilidade da saia de tule, que continua a ser uma peça central no vestuário contemporâneo.

Provando que essa peça transcende o guarda-roupa das bailarinas e de Carrie, neste ano, a atriz Jennifer Lawrence atraiu olhares nas ruas de Nova York ao combinar uma saia de tule com um blazer preto sob medida. O look, além de sofisticado, apresentava um equilíbrio impecável, com o casaco estruturado oferecendo um contraste ideal ao bottom fluido e ultrafeminino. Embora a saia de tule possa parecer desafiadora para compor à primeira vista, é inegável que ela pode elevar qualquer produção, tornando-a mais criativa e ousada. Com as inspirações certas, certamente podemos desmistificar as melhores maneiras de usá-la.

A Fila, marca italiana fundada em 1911 em Biella, vai promover no dia 19 de outubro, às 18h, o evento Run & Pizza em São Paulo, celebrando suas origens italianas. A corrida terá um trajeto de 5 km pelas ruas de Pinheiros e será seguida por uma festa com open bar, open pizza, DJ e até espaço para maquiagem!

O kit do evento é completo e inclui: uma camiseta de algodão de alta qualidade, meia refletiva, pochete com LED, uma bolsa personalizada produzida pela ONG Orienta Vida e uma pulseira para acesso à corrida e à festa. As inscrições no primeiro lote estão disponíveis por R$559,00, com 20% de cashback em compras de produtos Fila acima de R$500,00.

“Na Fila, buscamos sempre criar experiências diferenciadas que unem a performance esportiva ao lifestyle da marca. O Run & Pizza celebra o que nos torna únicos: nossa atitude irreverente, nossa paixão e atenção aos detalhes. Vamos comemorar o crescimento da corrida e sua conexão com moda, música e estilo de vida”, afirma Adriana Magalhães David, responsável pelo branding e marketing da Fila Brasil. Para mais detalhes e inscrições, visite o site oficial da Fila.

Após cinco anos fora dos holofotes, as 'angels' da Victoria's Secret estão de volta, e os cartões de metrô de Nova York estão ganhando um toque de rosa. A Autoridade Metropolitana de Transportes da cidade vai lançar 50.000 cartões comemorativos, disponíveis em algumas estações a partir do dia 10 de outubro.

O famoso Victoria's Secret Fashion Show está marcado para o dia 15 de outubro, em Nova York. Pela primeira vez, o desfile será transmitido ao vivo pelo mundo todo nas redes sociais e também pelo canal Amazon Live, às 18h30, horário local.

Esse retorno será estrelado por modelos icônicas, como Tyra Banks, Gigi Hadid e Taylor Hill. “É surreal estar de volta à passarela da Victoria's Secret”, disse Banks em um vídeo compartilhado pela marca: "Quero dizer, é totalmente louco".

O desfile anual foi cancelado em 2019, após várias controvérsias, especialmente sobre o padrão corporal promovido pelas modelos. A Victoria's Secret anunciou o retorno em maio e prometeu que “o show refletirá nossa identidade atual, com mais do que apenas glamour, asas, passarela e música”.

Se você já ficou curioso sobre quem tá por trás da marca Fendi, pode saber que não tá sozinho. Essa grife italiana de luxo, famosa pelas bolsas Baguette e Peekaboo, chama a atenção de muita gente no mundo todo, sejam fãs ou não. Com o centenário batendo à porta em 2025, a história da Fendi é incrível. A marca começou como uma lojinha de família de peles em Roma e hoje faz parte de um dos maiores grupos de luxo do planeta. Vamos dar uma olhada nessa trajetória!

A Fendi nasceu em 1925, quando Adele e Edoardo Fendi abriram uma boutique especializada em peles e couro na Via del Plebiscito, em Roma. Naquele tempo, a marca já se destacava pela qualidade top de seus produtos e pelo design chique, mas eles nem imaginavam que, em poucas décadas, a Fendi estaria nas passarelas mais badaladas do mundo.

Com o tempo, as cinco filhas do casal Fendi – Paola, Anna, Franca, Carla e Alda – começaram a dar uma força no negócio da família. Juntas, elas criaram a base criativa que transformou a grife em um império de luxo. A sinergia entre as irmãs, junto com a visão dos pais, foi o que fez a marca decolar.

A grande mudança na história da Fendi rolou em 1965, quando contrataram um jovem estilista alemão, o Karl Lagerfeld, para ser o diretor criativo. Ele foi o responsável pelo famoso logo “FF”, que hoje é um dos símbolos mais reconhecidos no mundo da moda. As duas letras “F” invertidas são um marco do atrevimento e da inovação que Karl trouxe para a Fendi.

Sob a batuta do estilista, a marca se tornou muito mais do que só peles. Ele explorou novos materiais, formas e conceitos, criando coleções que misturavam tradição e modernidade. As criações do Lagerfeld solidificaram a Fendi como uma pioneira no uso de peles exóticas e técnicas inovadoras.

Nos anos 90, a Fendi deixou sua marca na história da moda com um dos acessórios mais icônicos de todos os tempos: a bolsa Baguette. Criada em 1997 por Silvia Venturini Fendi, uma das herdeiras e atual diretora criativa, a Baguette logo virou um objeto de desejo. O modelo ficou famoso por sua aparição em séries como Sex and the City. Quem não lembra da Carrie Bradshaw (Sarah Jessica Parker) dizendo: “Não é só uma bolsa, é uma Baguette?”

Essa bolsa, que ganhou o nome por causa do seu formato que lembra uma baguete francesa, foi uma verdadeira revolução e marcou o início da era das “it-bags”, aquelas que vão além das tendências e viram símbolos de status. A Baguette da Fendi vendeu milhões e se tornou um exemplo de como a marca soube captar o espírito da época e transformar um item de moda em um ícone cultural.

Embora tenha sido uma marca familiar por muito tempo, a Fendi hoje faz parte do grupo de luxo LVMH (Moët Hennessy Louis Vuitton), que comprou a maioria das ações da grife em 1999. Sob o comando do Bernard Arnault, a Fendi se juntou a outras marcas renomadas, como Louis Vuitton, Dior, Givenchy e Celine, consolidando-se como um dos grandes nomes do mundo do luxo.

A LVMH começou com 51% das ações da Fendi, e essa compra foi um marco na expansão do grupo na moda italiana. Essa transição ajudou a Fendi a crescer internacionalmente, especialmente na Ásia e nos EUA, onde suas coleções e acessórios se tornaram super desejados.

O conceito de tecido que se ajusta à temperatura do seu corpo pode em breve se tornar realidade, graças a uma descoberta de pesquisadores da Universidade da Califórnia, em Irvine. Inspirado na pele única e adaptável das lulas, este novo material permite que os usuários controlem seu calor, oferecendo um futuro promissor para roupas de desempenho.

A equipe de pesquisa, liderada por Alon Gorodetsky, desenvolveu este material imitando os cromatóforos na pele da lula. Essas células especializadas permitem que as lulas mudem sua cor e padrão expandindo ou contraindo. No entanto, em vez de luz, o tecido da equipe regula a radiação infravermelha – o calor que nossos corpos emitem naturalmente. À medida que o material é esticado, ele separa pequenas ilhas de cobre embutidas na base de polímero, alterando a forma como o tecido transmite a luz infravermelha, controlando assim a temperatura do usuário.

“A pele da lula é complexa, consistindo em várias camadas que trabalham juntas para manipular a luz e alterar a coloração e o padrão geral do animal”, disse o autor Alon Gorodetsky. “Algumas das camadas contêm órgãos chamados cromatóforos, que fazem a transição entre os estados expandido e contraído (após a ação muscular) para mudar a forma como a pele transmite e reflete a luz visível.”

As estratégias usadas para dotar nossos materiais de respirabilidade, lavabilidade e compatibilidade de tecido podem ser traduzidas para vários outros tipos de sistemas vestíveis, como eletrônicos orgânicos laváveis, e-têxteis elásticos e materiais triboelétricos de coleta de energia.

A famosa marca de luxo Christian Louboutin revelou sua nova coleção "Sunset in Rio", que se inspira na atmosfera do Rio de Janeiro. O estilista sempre teve uma fascinação pela cidade e sua energia vibrante, e frequentemente a incorpora em suas criações. Com "Sunset in Rio", essa inspiração alcança novos níveis, capturando a essência do mar, do sol e da alegria carioca, mostrando sua forte conexão com a "cidade maravilhosa".

A coleção apresenta sandálias femininas deslumbrantes, decoradas com um bonito efeito ombré em tons pastéis, que lembram a beleza e o glamour do pôr do sol na cidade. Os strass não são apenas enfeites, mas uma homenagem ao carinho pelos detalhes. As peças refletem a luz do dia nas praias de Copacabana e o brilho das noites de jantares e festas que fazem parte da vida carioca.

Além disso, parte da coleção presta homenagem à famosa calçada de Copacabana e à ousadia dos biquínis fio dental. Inspirados pelos padrões geométricos da calçada, esses modelos em preto, branco e dourado capturam o glamour e a sofisticação do Rio.

No mundo da moda, parcerias entre estilistas renomados e marcas de fast-fashion sempre chamam atenção. A mais recente colaboração entre Stefano Pilati e a Zara não é diferente. Com lançamento global marcado para 3 de outubro, a coleção já está gerando expectativa. O destaque? A campanha traz a supermodelo Gisele Bündchen e o próprio Pilati, revelada em um evento especial na Semana de Moda de Paris.

Stefano Pilati é um dos nomes mais importantes da moda atual. Ele começou sua carreira na Yves Saint Laurent (YSL), onde foi diretor criativo de 2004 a 2012. Durante esse tempo, ele revitalizou a marca com criações que modernizavam o estilo icônico do fundador, conquistando críticos e consumidores.

Entre suas criações mais famosas na YSL estão as Sandálias Tribute e a Bolsa ChYc, que se tornaram favoritas entre os amantes da moda.

Em uma homenagem histórica, a revista ELLE Brasil lançou, nesta quinta-feira (26), uma edição especial dedicada a Fernanda Montenegro, que completará 95 anos em 16 de outubro de 2024.

A atriz, ícone do teatro e cinema nacional e membro da Academia Brasileira de Letras, estampa as capas do veículo, que celebra sua trajetória inigualável. Fernanda é a única atriz brasileira a ser indicada ao Oscar e segue em plena atividade no cenário cinematográfico.

Entre os projetos recentes da artista estão os filmes “Ainda Estou Aqui”, dirigido por Walter Salles e aclamado no Festival de Veneza, “Vitória”, de Andrucha Waddington, e o aguardado “Velhos Bandidos”, de Cláudio Torres, com estreia marcada para 2025.

Em entrevista exclusiva à jornalista e escritora Marta Góes, Fernanda reflete sobre esses trabalhos e sua vitalidade, além de compartilhar suas leituras prediletas e sua visão sobre a vida, o amor e a paixão.

Fernanda também fala sobre o impacto da queda que sofreu em 2022, que a levou a refletir sobre a finitude, após lesionar o joelho e três costelas. A atriz narra como a experiência influenciou sua percepção da vida e trouxe ainda mais consciência sobre o envelhecimento.

Para capturar o momento especial, Susana Barbosa, diretora editorial da ELLE Brasil, convidou o icônico fotógrafo Bob Wolfenson, responsável por um ensaio exclusivo com quatro versões de capa. Confira as capas:

A Okubo Men, marca masculina pertencente ao grupo Okubo, lança neste mês uma coleção em homenagem a Ayrton Senna em parceria com Senna Brands, empresa criada pela família do ídolo do automobilismo para preservar e gerenciar a sua imagem.

A coleção é composta uma pulseira de tecido italiano com fechos e pingentes em formato de parafuso em ouro branco, que apresentam palavras que ressoam o legado do campeão da Fórmula 1: "determinação" (representando sua força de vontade), "superação" (a essência de sua trajetória), "garra" (a coragem que o definiu) e "vitória" (o espírito invencível e seus triunfos).

“Cada uma das joias desta coleção conta uma história, tanto do piloto Senna quanto da pessoa Ayrton. Tem sido uma honra e um privilégio traduzir tantas histórias, inspirações e significados de um dos maiores, senão o maior, ídolo brasileiro.”, conta Brau Reges, co-fundador da Okubo Men.

A coleção está disponível para compra no site da Okubo Men e nas joalherias Julio Okubo.

A lista de clientes da Cartier não contém apenas celebridades e alta sociedade, mas também inúmeras famílias reais e aristocratas. A Princesa Mathilde, sobrinha de Napoleão I, fez sua primeira compra na joalheria em 1856 e a esposa de Napoleão III, a Imperatriz Eugenie, se tornou cliente em 1859. Nos anos seguintes, a Cartier seria apontada como o fornecedor real de inúmeros reis como o Rei Edward VII (1904), Rei Carlos I de Portugal (1905), Rei Chulalongkorn de Sião (Tailândia atualmente) em 1908, Rei Peter I da Sérvia I (1913), Rei Fouad I do Egito (1929) e Rei Zog I da Albânia (1939). A joalheria também já criou jóias e até mesmo coroas para a família real britânica.

Por todo o Século 19, a platina foi um material extremamente caro e era comumente usada pela realeza para talheres e correntes de relógios. A alta temperatura de derretimento da platina fez com que fosse incrivelmente difícil de se trabalhar com ela, então, foi um feito impressionante quando Alfred Cartier começou a usar o forte e brilhante material em suas jóias em 1847. Cartier incorporou a platina em suas peças “estilo guirlanda” e também para ampliar o brilho dos diamantes.

Popularização do relógio de pulso masculino. Poucos podem saber sobre essa curiosidade sobre a Cartier, mas a marca foi responsável pela criação e popularização do relógio de pulso masculino! Em 1904,o pioneiro da aviação brasileira, Alberto Santos Dumont, pediu a seu amigo Louis Cartier que criasse um relógio de pulso que ele pudesse usar para controlar o tempo enquanto voava, pois seu relógio de bolso era muito pesado e inconveniente.

Assim, Louis criou o Cartier Santos Dumont, o primeiro relógio de piloto do mundo, o primeiro relógio ferramenta e até mesmo o primeiro relógio de pulso masculino. Felizmente, o Santos ainda existe hoje e é uma das coleções mais populares da marca.

Also Cipullo criou a icônica pulseira Love Cartier em 1969 e foi inspirado pela prática bastante bárbara dos cintos de castidade. Segundo o folclore, os cintos de castidade eram uma espécie de aparelho de roupas íntimas projetadas para impedir que o usuário fizesse sexo e usadas pelas mulheres durante as Cruzadas para preservar sua fidelidade aos maridos que partiam para lutar. Uma pesquisa mais atual, no entanto, sugere que esta não era uma prática comum e provavelmente usada no século 16.

Mas, curiosamente, Cipullo se inspirou nos cintos de castidade, concentrando-se no simbolismo da devoção e da fidelidade. Sua criação, a pulseira Love, apresenta um punho sólido com parafusos e um mecanismo de trava para que permaneça seguro ao redor do pulso da pessoa especial. A pulseira vem com uma chave de fenda que deve ser mantida por seu parceiro(a) para que apenas ele(a) possa abri-la.

Ivanildo Nunes traz às passarelas a moda para mulheres empoderadas e que não renunciam à elegância. Uma coleção inspirada em mulheres chiques e elegantes sendo uma homenagem à sofisticação atemporal, combinando alfaiataria e artesanato, trazendo o DNA inconfundível da marca Ivanildo Nunes. Uma fusão harmoniosa de uma tradição cultural local e elegância contemporânea p contemporânea projetada para a mulher executiva moderna.

"RENDILHAR" é um termo que se refere ao ato de criar rendas, especialmente por meio de técnicas como a renda de bilros ou outras formas de renda artesanal. A coleção exclusiva RENDILHAR é uma celebração da beleza atemporal da renda de bilros, do bordado Rechilieu, do crochê, combinados com cortes precisos e silhuetas elegantes. Cada peça foi cuidadosamente elaborada para transmitir sofisticação, confiança e um toque de feminilidade.

A coleção RENDILHAR traz luz às dualidades e opostos das cores e da moda. Na moda e no mundo das cores, a dualidade dos opostos desempenha um papel fundamental na criação de estilos e na expressão visual. Através dessa dualidade, Ivanildo Nunes mostra uma ampla gama de possibilidades criativas para expressar diferentes emoções, estilos e conceitos estéticos. Fotos: Anderson de Deus

O estilo retrô vêm influenciando consideravelmente a estética da moda nos últimos anos. São pequenas referências às tendências anteriores que se fazem presentes nas passarelas ano após ano e dominam as ruas. Um ótimo exemplo é o tênis Adidas Samba que, apesar de ser uma chuteira clássica dos anos 70, não saiu dos pés de fashionistas durante o último ano.

Para quem ama acompanhar os ciclos rápidos e infinitos das tendências de moda, investir em acessórios na estética retrô para compor os looks da temporada pode ser a melhor opção.

As minibolsas de ombro com alças curtas e as chamadas baguette bags, que tiveram seu auge nos anos 1990 e 2000, são bons exemplos de acessórios que retornaram para as passarelas e, agora, estão dominando os guarda-roupas. Saiba mais na revistalofficiel.com.br

Os capacetes da Bieffe marcaram presença no mais novo lançamento do mundo da moda, a estreia da marca nacional Colcci Jeans. O evento, que aconteceu no badalado Copacabana Palace, no Rio de Janeiro, reuniu franqueados, lojistas, celebridades e influenciadores para um dia repleto de novidades.

A parceria entre a Bieffe e a Colcci Jeans é marcada com a customização de capacetes que compõem o estilo que a marca apresenta ao mercado da moda. A Colcci Jeans apresenta versatilidade e, no desfile, apresentaram os capacetes como um acessório aliado ao estilo urbano.

O head de marketing e vendas da Bieffe, Fernando Simonetti, ao refletir sobre esta colaboração, compartilhou: “Esta parceria com a Colcci Jeans é um testemunho da nossa busca contínua por inovação. Ao transformar capacetes de segurança em peças de moda, estamos não só ressignificando acessórios, mas também reafirmando o compromisso da Bieffe com a segurança, design e estilo.”

A celebração se estende para além do desfile, com um coquetel de lançamento da marca que apresentará uma exposição de dois capacetes Bieffe B45 exclusivos, customizados pelo artista Daniel Boesso. Daniel, ao comentar sobre seu envolvimento, revela: “É uma grande satisfação ver meu trabalho em colaboração com as marcas Bieffe e a Colcci Jeans. Esses capacetes representam a união perfeita entre funcionalidade e estética.”

Felipe Titto, embaixador da Bieffe, destacou-se em sua participação no recente desfile, consolidando-se como um ícone vanguardista na definição de tendências. Com uma visão distintiva, Titto captura perfeitamente a essência dessa colaboração, oferecendo uma interpretação única sobre o estilo de vida que a marca representa.

A Rider, empresa que pertence ao grupo Grendene, lançou no dia 3 de abril uma coleção com a Your ID que celebra a cultura asiática.

A collab apresenta o slide Rider SLX em duas cores (preto e bege), que se conectam cada uma com um dos amuletos, conhecidos como omamoris, que são tradicionalmente pedaços de papel ou madeira com mensagens de sorte para serem carregados dentro de pequenos saquinhos de tecido e amarrados em qualquer lugar.

Na cor preta, Katsumori está relacionado ao sucesso para atrair energias positivas, enquanto que o modelo bege traz inscrito na palmilha e fita central Yakuyoke, mais tradicional omamori, que afasta energias negativas. Além disso, o calçado tem o cabedal especial revestido em tecido jacquard com estampa original da colaboração, puxadores com ícone em formato de leque, efeito lenticular na fita central, e bordados em fio de lurex.

"Viver o presente e buscar o futuro sem esquecer do passado e suas origens, isso foi um ponto que buscamos nessa collab", comenta Cris EFK, brand manager da Your ID. O slide Rider SLX + Your ID está disponível por R$399,99 nas lojas físicas de Rider Spaces Copan e Your ID, além dos e-commerces das marcas.

Desde o início do BBB 24, um acessório em especial tem capturado a atenção do público e se destacado como uma das marcas registradas desta temporada: o brinco de folha usado por Alane.

A escolha de moda da participante tem gerado discussões fora da casa mais vigiada do Brasil, angariando tanto admiradores quanto críticas. De qualquer forma, é inegável que o brinco usado pela bailarina se tornou uma tendência.

No BBB 24, Alane lançou sua própria tendência. O brinco de folha usado pela bailarina pode ser considerado uma representação autêntica da natureza, transmitindo personalidade. Apesar disso, o acessório tem gerado opiniões divergentes na internet, com alguns adorando e outros detestando, mas é inegável que a peça se destaca sempre que a sister a utiliza.

A fama do brinco já foi além dos muros da casa mais observada do Brasil, chegando ao icônico mercado Ver-O-Peso, em Belém, Pará, onde o acessório está à venda e rapidamente se tornando uma moda entre os frequentadores do local.

Além disso, alguns influenciadores compartilharam tutoriais de como fazer o brinco de folha inspirado em Alane.

O Fashion Weekend Plus Size Novos Talentos lançou dois editais para participação de estilistas e marcas autorais. Um dos editais selecionou os 16 estilistas que apresentarão entre 15 e 20 looks na passarela nos dias 13 e 14 de julho.

Renata Poskus, idealizadora e diretora do Fashion Weekend Plus Size Novos Talentos declara: “Fiquei surpresa e feliz com a criatividade e diversidade de propostas apresentadas pelos estilistas de todo o estado de São Paulo que participaram do edital. Selecionamos 16 e acredito que esse desfile de retomada do Fashion Weekend Plus Size Novos Talentos, a 20° edição, será impactante e representativo, trazendo diversidade em estilos, conceitos, segmentos, modelagens, técnicas de produção sustentáveis”.

A entrada para assistir aos desfiles é gratuita e a programação completa do FWPS Novos Talentos conta também com palestras, oficinas, feira de economia criativa e shows. A programação completa está no site www.fwps.com.br

O Fashion Weekend Plus Size – edição Novos Talentos será realizado nos dias 13 e 14 de julho na Fábrica de Cultura Jardim São Luiz. É uma realização da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do governo do estado de São Paulo, com apoio do Proac, Instituto Poiésis e Fábricas de Cultura. A idealização e a direção do evento são de Renata Poskus e a organização de Renata Poskus e Vilma Queiroz.

As ações da Levi’s subiram 20% na última quinta-feira, impulsionadas pela faixa Beyoncé “Levii’s Jeans”, parte do novo álbum country da cantora, Cowboy Carter, lançado no mês passado. A faixa é um dueto com Post Malone com falas sobre o desejo de ser o jeans Levi’s de seu amante.

“Uma das coisas que realmente é significativa sobre a marca Levi’s e que colocamos muita ênfase e investimento é garantir que a marca Levi’s permaneça no centro da cultura. E não acho que haja melhor evidência ou prova do que ter alguém como Beyoncé, que é uma formadora de cultura, para realmente nomear uma música com nosso nome”, disse a CEO da Levi’s, Michelle Gass a um analista, sobre o efeito da música nas vendas.

Depois que Beyoncé revelou a lista de faixas de seu álbum via Instagram, a marca mudou seu nome e logotipo nas redes sociais para “Levii’s”, adicionando um “i” extra para combinar com o título da música. “FKA [anteriormente conhecida como] Levi’s”, escreveu a marca em sua biografia do Instagram, adicionando um emoji de abelha.

Os novos produtos da Levi’s, incluindo saias e calças jeans tiveram maior procura e alta nas vendas nos últimos dias e acredita-se que a alta procura tem relação direta com a música de Beyoncé.

A bota de cano alto, um ícone da moda que tem resistido ao teste do tempo, está de volta com força total. Considerado peça-chave nos armários, o modelo de calçado esteve presente em várias passarelas durante as últimas semanas de moda internacionais. No street style, o item ganhou destaque com clássicas combinações, de minissaias a blazers.

Após os anos 1970, as botas de cano alto foram popularizadas graças à visão inovadora de Yves Saint Laurent e Roger Vivier. As marcas apresentaram o modelo em um formato mais elegante e fino, adornado com detalhes extravagantes, como pele de crocodilo, o que chamou a atenção de fashionistas.

Desde então, o sapato ganhou evidência nas estações com temperaturas mais baixas e estáveis, como o outono. Assim, tornou-se um calçado curinga para ser usado durante a temporada. No entanto, a bota não só pode compor visuais para dias frios, como também pode ser introduzida em looks escolhidos para temperaturas amenas — basta ornar a peça com o resto do visual. (Coluna de moda do Portal Metrópoles)

A cada cena, a bolsa CHANEL se destaca como um objeto de desejo eterno, evocando a sensação de liberdade e audácia. Desde a origem de Deauville, onde Coco Chanel introduziu suas primeiras criações de Alta Costura, até os dias atuais, a bolsa supera as barreiras do tempo, moldando-se às necessidades e emoções de quem a carrega. Com suas linhas perfeitamente modernas e materiais luxuosos, ela personificação do legado da Maison CHANEL, entrelaçando passado, presente e futuro em um acessório atemporal.

Assim como no filme original, onde a atriz Anouk Aimée carregava sua bolsa CHANEL, nesta nova interpretação, a bolsa se torna mais do que um acessório; é um símbolo de coragem e ousadia. Entre os personagens de Penélope Cruz e Brad Pitt, ela se posiciona como um elo entre a vida e a ficção, refletindo um ar de fantasia e liberdade que envolve e cativa a imaginação.

Por meio da conexão verdadeira da moda e cinema, a CHANEL continua escrevendo sua história na memória da cultura pop. Desde os passos iniciais de Gabrielle Chanel até as mãos talentosas de Virginie Viard, a bolsa CHANEL permanece como um ícone imortal, uma testemunha silenciosa de histórias de amor e coragem que atravessam o tempo. (Lofficiel)

A Calvin Klein, referência no segmento de jeans, anuncia sua parceria inédita com a Vicunha, multinacional brasileira referência em soluções jeanswear. O projeto nasceu com o objetivo de propor inovações e melhores práticas à cadeia de produção, o que resultou no desenvolvimento de peças especiais de Algodão Regenerativo. As novidades fazem parte da nova coleção de Outono Inverno 24 da Calvin Klein, que chegou às lojas no início de março.

A agricultura regenerativa compreende um conjunto de ações que promovem importantes benefícios para o meio ambiente. Além de reduzir a utilização de produtos químicos, contribuir para a saúde do solo e promover a biodiversidade, o algodão regenerativo utilizado para a produção das novas peças da Calvin Klein é cultivado em sistema de sequeiro, o que reduz consideravelmente a pegada hídrica na produção têxtil. O tecido produzido pela Vicunha é pioneiro no Brasil e possui o selo regenagri®, da certificadora global Control Union, que atesta a melhoria contínua na implementação e acompanhamento de boas práticas de agricultura regenerativa.

Visto que 70% das peças da Calvin Klein são de algodão, a marca reconhece a importância de se alinhar às práticas ESG, apresentando inovações em sua cadeia. A aposta em peças provenientes de uma agricultura regenerativa permite produzir com maior responsabilidade socioambiental, mantendo a qualidade e a escala.

As peças desta parceria foram desenvolvidas com o tecido Letízia Regen, da Vicunha, proveniente do Algodão Regenerativo. Entre as peças lançadas, destacam-se duas calças masculinas de modelagem slim e duas calças femininas de modelagem skinny – itens clássicos da Calvin Klein.

“Sempre reiteramos o nosso trabalho em busca de boas práticas na cadeia de produção. Estar ao lado da Vicunha na elaboração destes produtos reafirma o nosso objetivo e reforça o papel da Calvin Klein em torno do uso correto do algodão”, comenta Fábio Vasconcellos, presidente do grupo PVH e Calvin Klein Brasil.

“A união de gigantes como Calvin Klein e Vicunha promove práticas sustentáveis que transformam a cadeia têxtil de ponta a ponta. Juntos, nos tornamos catalisadores de uma mudança significativa e tecemos um futuro em que a moda consciente se torna a norma, influenciando positivamente pessoas e players”, comenta German Alejandro Silva, CMO da Vicunha.

Nesta terça-feira (19), a Nike colocou à venda mais um modelo de tênis em parceria com a skatista Rayssa Leal, e o produto esgotou em apenas 20 minutos. Nas redes sociais, a atleta disse que ficou emocionada. “Tudo isso pra mim é uma loucura, é um misto de sentimentos tão grande, de felicidade, orgulho. Acabei de chegar da escola, e do nada o Felipe me falou que o tênis foi esgotado em menos de 20 minutos, até então eu achei que fosse brincadeira, mas, quando eu olhei, simplesmente não acreditei. Agora estou aqui no chão gelado do meu quarto, chorando e ainda em choque”, escreveu.

As vendas começaram às 10 horas da manhã no site oficial da Nike, e o valor do tênis, chamado Nike SB Dunk Low Pro Rayssa, é de R$ 899,99. Nos Estados Unidos, ele custa 125 dólares (R$627,50). A Nike ainda não tem previsão para repor o estoque e colocar o produto novamente à venda.

O modelo tem cores que remetem às pistas de skate da Olimpíada de Tóquio, realizada em 2021, quando Rayssa conquistou a medalha de prata na estreia da modalidade nos Jogos Olímpicos.

Há também estampas em alto relevo, que representam obstáculos enfrentados pela atleta, e os pingentes de “smiley faces” no cadarço. Os acessórios são bastante usados pela Rayssa e se tornaram marca registrada da atleta. O logo exclusivo da Fadinha (a letra R com asas) aparece no calcanhar e nas palmilhas.

“Quando eu era pequena. eu sempre imaginava ter um tênis bom pra andar de skate, que fosse confortável, porém infelizmente meus pais não tinham condições pra comprar o melhor tênis pra mim, andava com um buraco no solado do tênis, que as vezes até furava as minhas meias, era o que eu tinha, e eu já era muito feliz com aquilo”, escreveu a skatista.

Para quem ama uma beleza extraordinária, rica em detalhes, o tapete vermelho do Oscar 2024 não foi lá dos mais empolgantes, convenhamos. Nomes que costumam fazer os fotógrafos gastarem infinitos flashes, como Zendaya e Margot Robbie, desfilaram bem discretas para o padrão “uau” que costumam entregar em outras premiações do audiovisual.

Mesmo com produções mais “básicas”, ainda deu para lapidar boas tendências entre as celebridades, dessas que casam bem com o nosso dia a dia, para eventos noturnos e diurnos:

Começamos com a volta dos cílios alongados e definidos, sem grumos. São postiços ou conquistados com potentes máscaras, aplicadas em duas ou três camadas. Os acompanhando, para dar impressão de maior volume, um delineador apenas seguindo a linha da pálpebra superior, bem rente e sem muitos elementos gráficos. Um bom exemplo disso foi a beleza da cantora Ariana Grande. Ela, inclusive, apareceu com cabelo em um tom de loiro de fundo dourado, que tem quem ache que a deixa mais bonita, porém alguns fãs preferem suas mechas mais escuras (por terem a impressão que essa cor apaga outros traços da diva do pop).

No bonde das maquiagens bem naturais podemos citar Emma Stone, America Ferrera, Jamie Lee Curtis e Carol Ribeiro, que estava fazendo a cobertura da festa para o público brasileiro, como de costume. Fonte: Lofficiel

A Arezzo lança sua coleção de inverno 24 acompanhada da campanha “On my Way” estrelada por Gisele Bündchen. A campanha é assinada pelo diretor criativo Giovanni Bianco e inspirada na essência, autenticidade e na ousadia de percorrer novos caminhos. Trazendo apostas criativas presente em um mix de materiais, como metais dourados e formas orgânicas, deixando a coleção cheia de personalidade.

A coleção Arezzo conta com botas de cano alto e sandálias de saltos finos em metais dourados, e em contraponto as clássicas sapatilhas de boneca que prometem brilhar nesta temporada. Além das maxi bags que atualizam os looks com o “coolness”, dividindo espaço com os cintos de estampas exclusivas e a bolsa versátil tiracolo.

Apresentando também uma cartela de cores que são puro desejo, com um mix entre peças clássicas e fashionistas. Com a tonalidade quente de marrom que traz ainda mais o twist da moda para a mulher Arezzo. Assim como as aplicações de metais, principais elementos de estilo da campanha, inspiradas na arte surrealista que deixam os modelos imponentes e únicos.

O evento de lançamento aconteceu na quarta-feira (6) no Estúdio Pier 88, em São Paulo, local onde a top brasileira fotografou a campanha da marca. Fonte: Lofficiel

A atriz e apresentadora Regina Casé completou seus 70 anos neste domingo, dia 25, e a Reserva resolveu fazer uma homenagem à altura. A coleção “Casé 70” traz duas camisetas incríveis que estampam a aniversariante com todo seu estilo e irreverência.

A própria Regina escolheu o estilo e as fotos das camisetas, que transbordam sua personalidade autêntica e irreverente. O resultado é uma coleção única e memorável, que celebra a trajetória dessa grande artista brasileira.

O drop especial está disponível para compra presencialmente na loja da quadra da Estação Primeira de Mangueira, escola de samba carioca, e também online no site da Reserva.

As vendas ficarão abertas durante dez dias e 100% dos lucros serão revertidos para projetos culturais da Mangueira, em um gesto que demonstra o compromisso da Reserva com a comunidade e a cultura brasileira.

A Arezzo lançou neste mês, em seu e-commerce e lojas selecionadas, uma coleção-cápsula em colaboração com o designer paulista Eduardo Caires, conhecido por suas criações artesanais de acessórios brilhantes. A coleção inclui três sandálias e uma minibag e traz as flores tridimensionais e cascata de brilhos, em uma paleta composta por preto e prata.

“Sempre amei trabalhos manuais, desde criança eu pintava, moldava brincos e colares em papel alumínio, mas nunca sonhei em ter uma marca. Aprendi tudo do zero, com a matéria prima em mãos e construindo com amor e dedicação. A marca nasceu deste momento de liberdade e criação em mergulhar dentro dos meus sonhos. Para esta coleção levei em consideração os principais DNA’s da marca em shapes clássicos e atemporais. Imaginei uma mulher forte, sexy e chique”, conta Eduardo.

As madrinhas – como as melhores amigas da noiva – têm como papel principal prestigiar e apoiar sua amiga e, como secundário, arrasar no look ideal para a ocasião.

Sabemos que a escolha da cor do visual pode gerar muitas dúvidas, por isso elencamos uma lista de cores que serão trend na temporada. Conversamos com Paula Aziz, influenciadora e diretora criativa da grife carioca Fabulous Agilità – que se casou recentemente -, para compartilhar as melhores dicas para as madrinhas selecionarem as cores dos vestidos em 2024. Vem com a gente:

Lavanda, Com a ascensão das candy colors, os vestidos em lavanda ganharam espaço nas últimas temporadas e estão super em alta.

Rosa bebê, a tendência da cor rosa continua em alta e promete se manter como destaque neste ano.

Menta, Para as madrinhas que desejam ousar, o verde menta é uma cor super fresh e elegante, além de ser uma escolha nada óbvia!

Dourado, Indo à contraponto da tendência das candy colors, uma escolha infalível são os vestidos em dourado. Por ser uma cor intensa, o tom torna qualquer produção cheia de atitude.

A Nivea, marca nº1 de cuidado com os lábios do mundo, acaba de fechar uma parceria inédita com a cantora Ludmilla. A nova It Girl da marca estará no comando de diversas ações, com conteúdos exclusivos e promoções ao lado da categoria de hidratantes labiais da marca. O start nessa parceria foi dado no carnaval.

Nivea Lip desembarcou no carnaval do Rio de Janeiro, terra natal da cantora, apresentando a campanha “Vive sua Vibe”, com patrocínios inéditos neste carnaval, incluindo um camarote na Marquês de Sapucaí, em que Lud não ficou de fora e marcou presença no Espaço VIP da Nivea ao longo do Desfile das Campeãs.

“Quem me acompanha sabe que gosto de me cuidar e os Lips da NIVEA são companheiros inseparáveis nestes momentos de selfcare. Me tornar parceira da marca é aquele momento em que uno o útil ao agradável. Então a It Girl de NIVEA LIP aqui está pronta para mostrar a maravilha que é usar essa marca tão maravilhosa e atemporal no mundo”, afirma Ludmilla.

Beyoncé lançou nesta terça-feira (20) os primeiros produtos da sua tão aguardada Cécred. A marca de beleza para os cabelos chega ao mercado com oito itens de estreia, entre eles um shampoo de limpeza e esfoliação para o couro cabeludo, máscara de tratamento reconstrutora, proteína, loção seladora de umidade e óleo capilar.

Segundo a cantora, foram os rituais ancestrais de cuidados com os fios e o salão de cabeleireiro que sua mãe, Tina Knowles, teve por anos em Houston, Texas, que a inspiraram a criar a marca. Grandes especialistas foram recrutados para formar o time da grife. Entre eles, o cabeleireiro de Beyoncé, Neal Farinah, que atua como líder global de estilo, e o cabeleireiro e tricologista de celebridades, Dr. Kari Williams, que é o chefe de educação.

"Quantos de vocês sabiam que meu primeiro emprego era varrer cabelo no salão da minha mãe?" ela compartilhou com seus 320 milhões de seguidores no Instagram. "Eu fui exposta a muitos tipos diferentes de mulheres empreendedoras no salão dela. Eu vi em primeira mão como as maneiras como nutrimos e celebramos o cabelo podem impactar diretamente nossas almas. Tendo aprendido tanto em minha jornada capilar, sempre sonhei em dar continuidade ao legado dela. Mal posso esperar para vocês experimentarem o que eu venho criando.", escreveu a cantora perto de anunciar a chegada da sua marca nas prateleiras.

Cada um dos produtos é feito com uma queratina biofermentada pendente de patente, bio-idêntica à encontrada no cabelo humano. Além disso, todos os produtos têm a fragrância de Temple Oud, uma delicada combinação de sândalo australiano, almíscar e jasmim noturno. A proposta é apenas sussurrar a fragrância, criando uma aura suave próxima ao corpo.

Os produtos podem ser adquiridos no site da marca, onde é possível simular o valor da conversão em real diretamente na página de compra, que são eles: Óleo nutritivo capilar, Nourishing Hair Oil (US$ 44); Shampoo purificante e esfoliante de couro cabeludo, Clarifying Shampoo & Scalp Scrub (US$ 38); Shampoo hidratante, Hydrating Shampoo (US$ 30); Loção hidratante, Moisture Sealing Lotion (US$ 38); Condicionador de hidratação profunda, Moisturizing Deep Conditioner (US$ 38); Máscara de reconstrução, Reconstructing Treatment Mask (US$ 42). Além dos kits, que serão vendidos neste primeiro momento: Dupla limpeza, Double Cleanse Kit (US$ 42); Proteína de arroz e rosa fermentados, Fermented Rice & Rose Protein Ritual (US$ 52); Tratamento fortificante, Fortifying Treatment Kit (US$ 46); e kit Super fã com todos os itens da marca, Super Fan Bundle (US$ 265).

Beyoncé atuará como vice-presidente à frente da nova linha. Por enquanto, os produtos serão vendidos apenas nos canais oficiais da marca e a boa notícia é que os itens entregam no Brasil. Essa não é a primeira empreitada da empresária no universo da beleza. Beyoncé já foi embaixadora da L’Oréal Paris e da Armani Beauty e lançou um novo perfume em novembro depois de décadas sem investir nesse mercado, fabricado em parceria com o conglomerado francês Coty.

O crescente interesse do consumidor por peças e soluções que proporcionem pequenos momentos de indulgência e que, ao mesmo tempo, possuem características atemporais com foco em longevidade, abrirá uma oportunidade para varejistas e joalherias apostarem no desenvolvimento de produtos de alta qualidade e que reforcem o apelo pelo consumo sustentável.

A ideia de longevidade traz junto com ela um consumo mais consciente, sem data de expiração. Isso é visto no design, um equilíbrio entre clássico e contemporâneo. “Vejo que hoje as pessoas estão investindo muito em pedras, em peças com pedras preciosas que elas possam deixar de geração em geração, que vai seguir de mãe para filho e para neto.

Assim, você também acaba, de uma certa forma, investindo em uma peça eterna. Na história, em momentos difíceis, as pessoas procuravam guardar essas joias. Acho que é uma tendência sim, e vejo esse mercado crescer bastante”, fala Andrea Conti a Lofficiel.

A Brizza, marca de flip flops e sun sandals do grupo Arezzo&Co, traz uma collab inédita com a Flex, marca de acessórios maleáveis da designer Mariah Rovery. Batizada de Brizza + Flex by Mariah Rovery, a coleção traz cinco modelos de sandálias e dois de bolsas que unem o conforto e praticidade da Brizza com as marcas registradas cheias de estilo da Flex.

Com uma cartela de cores pensada para o verão, os modelos trazem elementos divertidos que fazem parte do DNA artístico da designer, como a onça e o polvo. São modelos clássicos da Brizza que ganham uma nova identidade, transitando por ambientes urbanos e praias, com uma irreverência que une moda e praticidade.

A bolsa é um dos acessórios mais importantes e indispensáveis para as mulheres. Ela surgiu com o simples intuito de nos ajudar a nossos pertences para qualquer lugar que vamos, mas, no decorrer do tempo foi tão reinventada e incorporada ao mundo fashion que se tornou item obrigatório em qualquer look. Bolsas de marcas de luxo são um objeto de desejo para muitas. Marcas como Chanel, Gucci e Louis Vuitton são nomes conhecidos por suas famosas bolsas da mais alta qualidade e uma das mais vendidas.

Christian Dior
A Lady Dior é um dos modelos mais clássicos da Dior. Lançada em 1995 com o nome de “Chouchou”, que significa “favorita” em francês, ela foi criada pela necessidade de se ter uma bolsa com características marcantes e uma identidade incomparável da Dior.

Contudo, em Fevereiro de 1996 seu nome foi alterado para Lady Dior como uma homenagem à Diana, Princesa de Gales, que ganhou um modelo da bolsa de presente da então Primera Dama da França Bernadette Chirac e se apaixonou pelo acessório, usando-o em diversas ocasiões.

Após se tornar mundialmente conhecida, a Lady Dior se tornou um sucesso de vendas e virou um objeto de desejo, além de ser sinônimo de elegância e sofisticação.

Chanel
Lançada nos anos 80 como uma releitura da clássica 2.55, a Double Flap foi um sucesso de imediato com suas alças de correntes que tinham a intenção de deixar as mãos das mulheres livres, dando-lhes autonomia. Uma das características mais marcantes deste modelo é seu fecho com o duplo C entrelaçado.

Ao longo de seus quase 40 anos de existência, a Double Flap ganhou diversas versões em diferentes materiais, cores e estampas, sendo o modelo confeccionado em couro com acabamento em matelassê o de maior sucesso. Atualmente, está disponível nos seguintes tamanhos: Mini Square, Mini Rectangle, Small, Medium, Jumbo e Maxi.

Louis Vuitton
Lançada em 2013, a Capucines já se tornou um dos clássicos da Louis Vuitton. Nomeada em homenagem à Rue des Capucines, endereço em Paris onde a marca abriu sua primeira loja em 1854, o modelo ganhou inúmeros admiradores com seu estilo elegante sem esforços.

O modelo é extremamente versátil com duas alças, uma grande de ombro e outra de mão, removíveis fazem da Capucines um ótimo modelo para se usar tanto durante o dia como quanto a noite. Também possui flap que pode ser usada tanto para fora como para dentro da bolsa. Ela é a reflexão dos ideias da marca de elegância atemporal, além de ser a personificação do conhecimento da Louis Vuitton.

Gucci
Lançada em 2016, a Gucci Marmont é um dos modelos mais recentes e também de grande sucesso da Gucci! Ela foi criada pelo diretor criativo da marca italiana, Alessandro Michele, e tem como inspiração uma fivela usada pela Gucci nos anos 70, fazendo assim como que o modelo tenha um mood desta década.

Desde seu lançamento, a bolsa logo se tornou queridinha de inúmeras celebridades, fashionistas e mulheres ao redor do mundo, sendo chama por diversas pessoas como a “it bag da época”. A Marmont possui um estilo muito sofisticado, chic e muito prático! Seus detalhes já se tornaram muito característicos do modelo: a textura chevron, a clássica fivela dos anos 70 da Gucci com o duplo G em ferragem e suas alças em corrente.

Saint Laurent
Um dos modelos mais queridos e descolados da Saint Laurent, a Loulou foi lançada em 2017 e logo se tornou um modelo queridinho por centenas de mulheres, sendo atualmente uma das bolsas de maior procura da marca francesa. Seu nome é uma homenagem à LouLou de la Falaise, um ícone da moda e musa de Yves Saint Laurent, que serviu de inspiração diversos designs da casa, como o smoking.

A Loulou é uma versão moderna do estilo icônico da marca., possuindo grande espaço interno, ela possui o clássico acolchoado em forma de Y, além do fecho em aba com o monograma da grife em ferragem, uma alça longa que pode ser tanto em couro quanto corrente. Atualmente, está disponível em três tamanhos diferentes: small, medium e large, em uma grande cartela de cores.

A YSL Beauty nomeou a atriz e modelo brasileira Bruna Marquezine como a sua nova embaixadora de maquiagem nos EUA. Neste papel, a estrela carioca em ascensão, Bruna Reis Maia (pseudônimo, Bruna Marquezine) irá promover o novo Stick de Brilho Labial Candy Glaze da YSL Beauty, o quarteto de sombras Couture Mini Clutch, a premiada Lash Clash Mascara, bem como a Caneta Brilhante Touche Eclat.

Marquezine, assim apelidada por Xolo Maridueña, companheiro de elenco em "Besouro Azul", o novo filme da DC Comics, será o centro das atenções na próxima campanha de maquiagem "Sweet Like Candy" da YSL Beauty, captada pela famosa fotógrafa Amy Troost, com looks de maquiagem comissariados pelo diretor de beleza global da YSL Beauty, Tom Pecheux. Marquezine também levará o seu poder de estrela para as redes sociais pagas, rua, meios digitais e aparições no tapete vermelho para a marca.

"A YSL Beauty celebra uma mentalidade sem limites que encoraja o empoderamento através da expressão criativa da maquiagem. Estamos entusiasmados por dar as boas-vindas a Bruna Marquezine, que simboliza este espírito, trazendo uma vantagem sem esforço e confiança sem remorso para inspirar todos a abraçar a sua própria beleza", disse Emilie Poisson, diretora geral da YSL Beauty US.

Conhecida pela sua presença cativante dentro e fora do tela, Bruna Marquezine acumulou mais de 30 créditos no cinema e na televisão, incluindo o seu papel inovador como a primeira protagonista brasileira na história da DC no filme de super-heróis de 2023 "Besouro Azul", anteriormente mencionado. Para além das suas proezas como atriz, Marquezine é uma poderosa defensora de causas ambientais e de caridade.

"Não só utilizo os produtos de maquiagem da YSL Beauty há anos, como partilho muitos valores com a marca icônica, incluindo a importância da autenticidade, da inclusão e da elevação das mulheres", afirmou Marquezine, que se tornou famosa por interpretar, ainda criança, a personagem Salete na novela "Mulheres Apaixonadas".

"Juntos, espero que possamos mostrar a força subjacente que está na beleza. A beleza é subjetiva, o que sempre me deu muito poder. Vou ser dona da minha aparência e espero que vocês também façam isso – e que se sintam orgulhosos ao fazê-lo." Como embaixadora de maquiagem da YSL Beauty nos EUA, Marquezine junta-se a Lila Moss e Lil Nas X.

A Rainha, marca de moda athleisure, lançou uma collab com o artista plástico brasileiro Sancler Graffit, que celebra o ritmo musical do frevo, declarado Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade pela Unesco, e cujo dia é comemorado no dia 9 de fevereiro.

O fruto da collab é uma nova versão do tênis VL 2500, com estampa criada por Sancler Graffit - conhecido mundialmente pelo desenvolvimento de artes customizadas, seja em calçados, automóveis ou pinturas acrílicas sobre telas - retratando a brasilidade. De acordo com a Rainha, o modelo foi adotado há décadas pelos frevistas por ser um calçado extremamente leve, flexível, durável e com ótima aderência, devido ao solado de borracha.

“A Rainha tem uma relação de longa data com os frevistas, pois está nos pés de milhares de passistas com o modelo VL 2500, de forma legítima e orgânica. A parceria com o Sancler Graffit homenageia essa manifestação cultural conhecida no país inteiro. Acreditamos que será um sucesso”, celebra Sylvio Teixeira, CEO da BR Sports, controladora da marca Rainha.

“O Rainha Frevo captura o ritmo frenético, dessincronizado, lento e rápido da vida brasileira, assim como o frevo. O modelo é uma homenagem da marca genuinamente brasileira que foi escolhida para fazer parte da cultura do frevo”, conta Sancler Graffit. O tênis Rainha VL 2500 Frevo está disponível com exclusividade no e-commerce da marca, em versão unissex, na cor branca e numeração do 34 ou 44, por R＄ 189,99.

O verão pode ser a estação perfeita para quem deseja renovar o visual e entrar na moda da época mais quente e animada do ano com um corte de cabelo especial. Em busca de frescor, modernidade e estilo, surgem algumas apostas no universo dos cabeleireiros que podem ser ótimas escolhas.

Para descobrir o corte ideal, uma dica é basear-se nas tendências para esta temporada de verão em 2024, mas sempre levar em consideração aspectos como personalidade, cor e tipo de cabelo. Seja com franja ou sem, mais longo ou mais curto, várias opções surgem como ideias pensadas para chamar atenção e brilhar na temporada. Créditos: Instagram @hirohair/LOfficiel

Uma boina, relógio de pulso, calça de alfaiataria, colete de tricô e mocassim nos pés. O traje parece atender ao estereótipo perfeito de uma pessoa mais velha, de outra geração, mas, na verdade, é o passo a passo de um “arrume-se comigo”, vídeo feito por jovens de 20 e poucos anos no TikTok com a legenda #vovocore.

O que antes era apenas “vintage” se transformou em uma estética viral entre jovens nas redes sociais no início deste ano: se vestir como um avô/avó. No fim do ano passado, o Pinterest publicou um relatório de tendências para 2024 e apontou o grandpacore e grandpa style (”estética de vovô” e “estilo vovô”) como uma das principais apostas para a moda.

A busca por estilos de roupa com o termo avô aumentou 65% na plataforma. No TikTok, a hashtag #grandmacore (”estética de avó”) já foi usada em mais de 18 mil vídeos. Mas o que explica esse interesse dos jovens de se vestirem como avôs?

Para Renata Chaves, consultora de moda e idealizadora do grupo no LinkedIn Moda e Business Fashion Group Brasil, a tendência é “um resgate emocional e estético de memórias e práticas quase esquecidas, especialmente após a pandemia”.

Convidada pela L’Officiel, Carolina Yoo, diretora de estilo da Amissima, dá dicas de como arrasar com o tecido da temporada! A laise, grande protagonista do verão, é um tecido fresco e atemporal que carrega uma essência romântica e delicada. Uma ícone das décadas de 70 e 80, atualmente dá origem a produções com peças mais descoladas. Para todos os estilos, nesta temporada se destaca com cores quentes e alegres, além de bordados e transparência rica em detalhes.

’A fluidez e o frescor dessa textura permitem criações autênticas e combinações cheias de estilo para os dias de sol, além de ser curinga para outras ocasiões que fazem jus à essa leveza da estação’’, comenta Carolina Yoo, diretora criativa da Amissima.

Confira dicas de Carolina Yoo para incorporar a laise no alto verão 2024:

Conjuntos monocromáticos, Chemises, Top e camisa, Short.
Fotos divulgação/ L'Officiel Brasil

As unhas metalizadas nem sempre foram bem vistas, mas agora em 2024, chegou o momento delas ganharam o seu lugar no pódio das tendências que amamos acompanhar. Dando adeus à famosa estética clean girl e unhas glazed donuts, muito usada por Hailey Bieber, a tendência das unhas metalizadas chega com um visual mais forte e cheio de personalidade.

Assim como nas passarelas e red carpets, era de se esperar que o tom metálico fizesse sucesso nas unhas também! Com um mood mais futurista, a nova aposta tem feito a cabeça das fashionistas, por isso, a L’Officiel Brasil mostrou algumas inspirações para você embarcar na tendência junto com a gente:

Confeccionada em couro, a bolsa de luxo foi originalmente apresentada em junho de 2023, no Paris Fashion Week de primavera/verão 2024, e lançada neste mês. À venda por R$ 20.600, o item foi rapidamente esgotado na loja oficial da etiqueta francesa no Brasil.

O produto está disponível na mesma cor das famosas sacolas de compras da maison, e traz ainda as mesmas inscrições: o logotipo da Louis Vuitton e a escrita “Maison Fondée En 1854”.

A bolsa não tem alça, então deve-se segurá-la como um saco de papel, sob o braço ou “agarrando” com a mão. A parte interna contém um bolso com fecho de correr e também um bolso duplo.

A Giovanna Baby, fundada em 1974 e especializada em produtos infantis, lançou a linha de colônias Tweens, voltada para o público jovem. Composta por quatro fragrâncias com embalagens coloridas, com opções para meninos e meninas, a marca inspira-se "na energia vibrante e na alegria contagiante da juventude…e é uma celebração da vitalidade e da individualidade".

A colônia Max foi desenvolvida para meninos e apresenta fragrância amadeirada aquática com notas frescas de toranja, bergamota e zimbro; a colônia Lia, para meninas, é uma fragrância fresca que contém notas de pêra, mandarina, damasco, lírio do vale e orquídea; também para meninas; já a colônia Bia é uma fragrância floral frutal gourmand, com notas de ameixa, pera e groselha negra, além de baunilha e madeira de cashmere; e, por fim, a colônia Mia é uma fragrância floral frutal gourmand, com notas de chantilly e marshmallow, acordes de amora, pêra e bergamota.

Com esta frase, a modelo porto-riquenha Sofía Jirau descreve a nova conquista de sua carreira: ela se tornou a primeira modelo com síndrome de Down a participar de uma campanha para a marca Victoria's Secret, conhecida por seus desfiles de apresentação de suas lingeries.

Com outras 17 mulheres, ela participou do lançamento de uma coleção chamada Cloud Love Collection, revelada pela empresa em 14 de fevereiro.

Seu envolvimento ocorre quando a Victoria's Secret passa por uma tentativa de transformar sua imagem - a marca enfrenta críticas por reforçar padrões de beleza excludentes e por seus desfiles de lingerie e anúncios descritos como "patriarcais e sexistas".

Sofía, que tem 24 anos, aproveitou a atenção global gerada pelo lançamento da campanha para transmitir uma mensagem de inclusão. Nos últimos dias, ela foi entrevistada por dezenas de meios de comunicação em todo o mundo.

"Deixe o mundo inteiro me ver! E deixe a comunidade com síndrome de Down saber que, como eu, eles podem realizar seus sonhos", disse ela em entrevista à BBC News Mundo.

Outras modelos como Hailey Bieber e Valentina Sampaio também participaram da campanha. Sobre a experiência de compartilhar a campanha com outras mulheres, ela disse se sentir "feliz, orgulhosa, alegre".

A Chanel volta para a França com a sua coleção Cruise. Depois de passar por Los Angeles na primavera passada, a marca de luxo francesa prepara-se para regressar ao Sul, celebrando uma vez mais o Mediterrâneo. A sua nova coleção para a primavera de 2025 será apresentada em Marselha no dia 2 de maio.

A maison não especificou o local exato do desfile. Limitou-se a indicar em comunicado a sua vontade de celebrar “a energia e a vitalidade cultural de uma das cidades mais vibrantes do Mediterrâneo”, regozijando-se por “fazer escala numa cidade aberta a todas as culturas”.

A Chanel, cuja direção artística é assegurada por Virginie Viard, está desde as suas origens ligada ao Sul de França e à Riviera Francesa. Em 2022, apresentou a sua coleção Cruise no Mónaco, no Monte-Carlo Beach Hôtel, enquanto no ano anterior escolheu como cenário os Carrières de Lumières, em Les Baux-de-Provence.

Outro exemplo: em maio de 2018, por ocasião do desfile Cruise 2019, as modelos desfilaram em Paris saindo de um grande transatlântico batizado La Pausa, em referência à villa de Gabrielle Chanel em Roquebrune-Cap-Martin, destacando uma vez mais a paixão da criadora pelo universo marítimo e a ligação com os fundamentos da marca. Sem esquecer a última coleção primavera-verão 2024, onde Virginie Viard se inspirou na famosa villa Noailles de Hyères e nos seus jardins mediterrânicos suspensos.

Vale destacar que foi em 1919 que Gabrielle Chanel apresentou pela primeira vez na sua boutique de Biarritz uma pequena coleção de meia estação aos seus clientes habituados a estâncias balneares e ao iatismo. Ao longo dos anos, este tipo de coleção consolidou-se como uma oferta cada vez mais extensa. Tendo caído em desuso na década de 1950, a coleção Cruise foi recuperada por Karl Lagerfeld que, ao chegar à Chanel em 1983, apresentou no final da primavera, juntamente com o prêt-à-porter, silhuetas que anunciavam o verão seguinte. A partir da década de 2000, foram organizados desfiles anuais e o conceito foi gradualmente ampliado para toda a indústria da moda.

Com a chegada do verão, atentar-se ao cuidado dos cabelos é essencial. A exposição intensa aos raios solares pode resultar em danos capilares, tornando os fios mais frágeis e suscetíveis à quebra. Além disso, a elevada temperatura e a exposição frequente à água do mar ou piscina contribuem para a desidratação, deixando-os ásperos e ressecados. A ação dos raios UV também pode desbotar a cor dos cabelos tingidos, exigindo uma proteção adequada.

“Não há problemas em frequentar praias, piscinas e ambientes quentes, desde que, após o contato, sejam tomados os devidos cuidados com a saúde capilar”, explica Marina Groke, especialista em beleza da Escova Express, rede de escovarias. “Estamos falando de uma atenção que vai além da aparência, se trata do cuidado com a raiz e com a proteção dos fios”, conclui.

Diante desse cenário, a profissional separou dicas, consideradas cruciais para aqueles que desejam aproveitar a estação mais quente, e manter as madeixas bem cuidadas.

Escovação suave com creme pré-lavagem
Uso estratégico de chapéus e lenços
Chá de camomila para destaques naturais
Evite amarrações apertadas
Frequente salões especializado

Profissionais qualificados não apenas oferecem serviços de corte e estilo personalizados, mas também podem fornecer tratamentos específicos para os danos causados pelo sol e outros elementos sazonais. Tratamentos de hidratação profunda, reconstrução capilar e técnicas de proteção solar são opções especializadas que restauram a vitalidade dos cabelos. Além disso, os cabeleireiros estão atualizados com as últimas tendências e produtos, podendo recomendar cuidados específicos e ajustes no visual de acordo com as mudanças sazonais. Redes como a Escova Express visam um atendimento especializado, buscando entender as necessidades do cabelo de cada cliente.

Se você é uma pessoa que não vive sem maquiagem, sabemos que reaplicar o protetor solar ao longo do dia pode ser uma tarefa desafiadora – mas deixar de fazer isso definitivamente não é uma opção.

Segundo a Dra. Lilian Brasileiro, médica especialista em Dermatologia, o ideal é aplicar o produto logo pela manhã, antes de sair de casa, mas também é muito importante reaplicá-lo depois de algumas horas. E isso vale tanto para quem trabalha em local fechado (já que a luz artificial das lâmpadas e do computador também emitem radiações UV) quanto para quem se expõe ao sol durante boa parte do dia.

Segundo a médica, o ideal é escolher a mesma textura de protetor solar e de base de maquiagem ou BB Cream, para permitir que o filtro consiga fazer várias camadas sem “craquelar” na pele. Geralmente, a fórmula cremosa da base e do protetor é a mais vantajosa.

Optar por um protetor solar "oil-free", que tenha um acabamento seco com efeito matte:

Na pele maquiada, remova a oleosidade e o brilho da pele através de leves batidinhas com o papel toalha e certifique-se de remover bem nos cantinhos dos olhos e do nariz.

Outra boa forma de reaplicar o filtro solar é através do uso de filtros solares em pó que não requerem a retirada do filtro aplicado mais cedo.

O protetor solar não deve ser negligenciado, pois previne o envelhecimento precoce da pele, além de minimizar a chance de diversos outros problemas – incluindo o câncer de pele.

Aplique o protetor todos os dias do ano, sem exceção, e reaplique-o a cada duas horas. No caso de exposição direta, principalmente no verão, época de praia e piscina, reaplique-o a cada duas horas e todas as vezes que tiver contato com água ou suor excessivo.

Além disso, nunca se esqueça: o produto deve ter FPS de 30 para cima. Fonte: Lofficiel

O Jarabe Tapatío ganha vida em uma nova peça de relojoaria de luxo da Hermès, o "Arceau Belles du Mexique" que remete à famosa dança do oeste do México e é complementado por um contorno de 23 diamantes.

O artesanato está concentrado nos 14 "dançarinos" feitos à mão, meticulosamente pintados e em camadas, acrescentando profundidade e vitalidade ao design. Por um lado, 7 "dançarinos" centrais estão montados num eixo livre, permitindo-lhes rodar, imitando a famosa dança mexicana, enquanto os outros sete ficam parados, desfrutando do brilho dos 82 diamantes incrustados.

"Arceau Belles du Mexique" vem em duas versões de pulseira, uma rosa e outra laranja, mas com o mesmo material: couro de crocodilo. Além disso, possui uma caixa redonda em ouro branco com 38 mm de diâmetro.

A coleção exclusiva foi apresentada no final de 2023 e consiste em apenas 12 peças de edição limitada, ao preço de US$ 76 mil.

Na internet, os telespectadores iniciaram um thread para acompanhar a mudança dos cabelos da influenciadora ao longo da temporada, e debates sobre as possíveis causas e tratamentos já começaram a aparecer.

“O que pode ser notado é que o cabelo dela está exibindo sinais de ressecamento devido à utilização de produtos químicos de descoloração para alcançar a tonalidade loira. Ao passar a escova nos fios, ocorre uma agressão a eles, podendo resultar na quebra da fibra capilar, que já se encontra fragilizada”, explica a doutora Mayla Carbone, dermatologista membro da Sociedade Brasileira de Dermatologia (SBD).

A dermatologista ressalta que a rotina no confinamento do BBB e as mudanças nos hábitos de autocuidado e na dieta dos participantes, tem impacto na saúde capilar de cada um.

Diante desse cenário, o que se deve fazer para manter os fios saudáveis? A especialista sugere a aplicação de hidratações caseiras e rotinas de umectação utilizando óleos vegetais para repor os nutrientes essenciais aos cabelos. Se não for possível utilizar produtos emolientes nos fios ou seguir essas recomendações, como é o caso dos participantes do programa, que possuem uma restrição de produtos, uma alternativa é escovar com um pente diferente e sem utilizar a força.

Quanto à questão de pentear o cabelo molhado, a dermatologista explica que não é uma prática recomendada. “Quando os fios estão encharcados, ocorre uma alteração em sua estrutura, facilitando a quebra durante a escovação. Recomendo, se possível, optar por utilizar uma escova quando os cabelos estão pelo menos úmidos e não completamente encharcados”, diz.

Ombros à mostra foi a escolha dentre os muitos visuais no tapete vermelho neste último domingo. O Globo de Ouro 2024, possui tendência que já havia aparecido em outras ocasiões se confirma com muitos looks estilosos. Modelo tomara que caia de um ombro só aparece em variadas versões. De um ombro só ou tomara que caia, a palavra de ordem foi destacar os ombros. Ayo Edibiri, uma das premiadas em seu papel na série de comédia “The Bear”, optou por um vestido vermelho reto com ombros à mostra. Já a atriz, modelo e ex namorada de Leonardo Dicaprio, Camila Morrone optou por um tomara que caia branco e Resse Whiterspoon, eterna legalmente loira, optou por um charmoso vestido preto e o tomara que caia como um laço drapeado rosa.

Ali Wong, atriz de “Treta”, apostou em um vestido branco fluido com destaque em um dos ombros, Gillian Anderson também apostou em um tom de branco tomara que caia mas com volume na saia. Ellen Fanning também apostou em um vestido tomara que caia no tom branco creme, mas em formato de laço, em um visual romântico e delicado.

A atriz Hari Nef e a cantora Adra Day apostaram no pretinho básico, que não é nada básico. Enquanto a primeira apostava em tomara que caia com babados, a segunda apostou em um ombro só, com transparência e volumes que simulam plumas. A eterna Rachel de friends, Jannifer Aniston, recriou o cabelo ícone da personagem e também apostou em um tomara que caia justo com saia bordada.

Mais um ano que se inicia, e após festas de natal e ano novo onde as pessoas exageram em alimentos gordurosos, noites mal dormidas, é necessário tratar da pele e voltar para a rotina de cuidados. Devido as altas comemorações de fim de ano é mais propicio que o uso de maquiagem aumente. “O acumulo de maquiagem mal removida pode fechar os poros e envelhecer a pele de forma mais acelerada que o normal” diz a dermatologista Fátima Tubini.

Enquanto as festas acontecem, dormir tarde acaba virando um hábito e o sono perde a qualidade, afetando a pele. “Noites mal dormidas é um perigo para ocasionar olheiras fundas e escuras, por isso o ideal é voltar o quanto antes à sua rotina de sono com um descanso adequado” afirma Tubini.

Além dessas dicas, confira mais alguns cuidados para realizar em sua pele pós – festas:

Limpeza adequada: Lave o rosto com um limpador facial suave para remover impurezas e resíduos.

Hidratação: Após a limpeza, aplique um bom hidratante para restaurar a umidade da pele. Isso é essencial, especialmente se você tiver passado muitas horas usando maquiagem.

Esfoliação suave: Se a pele estiver opaca, considere uma esfoliação suave para remover as células mortas e promover a renovação celular. Não exagere na esfoliação para evitar irritações.

Beber água: Mantenha-se bem hidratado bebendo bastante água. Isso ajuda a eliminar toxinas e mantém a pele saudável.

Proteção solar: Use protetor solar diariamente para proteger a pele dos raios UV. Isso é crucial para prevenir danos a longo prazo.

Cuidado específico para a área dos olhos: Se a área dos olhos estiver inchada devido a noites tardias, use cremes específicos para os olhos que contenham ingredientes como cafeína para reduzir o inchaço.

Pokémon é um desenho que desperta a afetividade em diferentes gerações. Com a relevância que teve ao longo dos últimos 25 anos, a franquia de mídia apostou em variadas colaborações no mundo da moda, desde 2021. Calçados, acessórios e peças de roupas ganharam estampas lúdicas de personagens icônicos, como Pikachu, Bulbassauro, Charmander, Dragonite e Squirtle. Agora, quem entra em destaque no universo dos monstrinhos são as grifes Fendi e Tiffany & Co.

A marca de joias Tiffany & Co. lançou, em dezembro de 2023, uma colaboração com o artista Daniel Arsham, em parceria com a franquia Pokémon. A coleção englobou a estética característica de Arsham para ganhar vida, e explorar a diversão dos personagens por meio dos artigos lúdicos de luxo.

A collab apresenta nove itens, com peças que remetem a personalidades do desenho, mas oferece também a alternativa ao cliente para escolher apenas os pingentes individuais dos Pokémons preferidos e compor o acessório. A atriz brasileira Bruna Marquezine ganhou um dos colares e deu até nome à estética nas redes sociais: “nerd luxury”. Por Ilca Maria Estevão Portal Metrópoles.

Se há uma coisa que ficou clara em 2023, é que os cortes bob estão na moda. Claro, você poderia argumentar que o penteado é mais um clássico do que uma tendência, já que há alguém que usa bob a cada temporada. Mas, em 2023, as celebridades não estão apenas ostentando o penteado bob tradicional e bem cortado, inúmeras versões de bobs estão sendo exploradas. Até agora, houve o bob borboleta , o bob italiano, o box bob, o bob sem corte, o shag bob e o bob trançado, para citar alguns.

No Globo de Ouro de 2023, o corte de lobo característico de Jenna Ortega foi transformado em um lóbulo cortado, com franjas de cortina e pontas invertidas no estilo dos anos 60. Super ousado e glamoroso, o penteado foi o verdadeiro vencedor do tapete vermelho, embora seu vestido Gucci nude recortado certamente tenha adicionado todo o look. Fonte: Lofficiel

O verão 2023/24 chegou e trouxe uma das trends clássicas da estação: o crochê. Na temporada mais quente do ano, itens feitos a partir da técnica manual são ideais devido à casualidade e ao frescor, além da possibilidade de montar visuais descontraídos. No quadro Vitrine M Fashion, o portal Metrópoles separou itens para quem quer aderir à tendência.

Crochê no verão
Para quem vai curtir o mar ou uma piscina, biquínis com as tramas do crochê deixam o visual mais divertido. Saídas de praia, tops, croppeds, saias e shorts ganham charme com a técnica artesanal. Acessórios com a tendência fazem toda diferença.

Depois de Elie Saab, Chloé e Ami Paris, Borsalino se une com Saint Laurent, outra renomada marca de luxo. A oportunidade para esta última oferecer aos seus clientes no final do ano uma nova colaboração exclusiva assinada no âmbito da sua loja conceito Saint Laurent Rive Droite.

A loja conceito multidisciplinar criativa e cultural iniciada em 2019 por Anthony Vaccarello, instalada em Paris no lugar da antiga boutique Colette, e em Los Angeles, trabalha desde sempre em torno de colaborações selecionadas.

Depois de ter reinterpretado, entre outros, o casaco Schott, o boné New Era ou o blusão K-Way, o diretor artístico do grupo Kering assume o lendário chapéu Fedora de feltro de lã adorado por políticos e celebridades como François Mitterrand ou Ernest Hemingway, e especialmente estrelas do entretenimento e do cinema, de Frank Sinatra a Humphrey Bogart, passando por Marcello Mastroianni ou Robert De Niro.

O designer belga, à frente das coleções Saint Laurent desde 2015, revisita o clássico modelo Federico, feito de feltro forrado e enriquecido com uma fita de gorgorão tom sobre tom, que leva o nome do diretor italiano Federico Fellini, um grande fã de Borsalino. Ele vem em duas cores, preto e mirtilo.

Na fita do chapéu destacam-se o monograma YSL e o logotipo caligrafado Borsalino 1907. A colaboração Borsalino x Saint Laurent também está indicada no interior deste emblemático Borsalino com seu boné vazado e covinhas suaves.

Este modelo exclusivo de chapéu, que custa 475 euros, está disponível apenas nos pontos de venda Saint Laurent Rive Droite em Paris e Los Angeles e no e-shop da marca parisiense.

Produções monocromáticas apareceram nos últimos tempos e algumas famosas já aderiram à tendência. Do estilo minimalista ao exuberante, o Total White vai te inspirar para a virada do ano.

Há tempos, produções monocromáticas têm aparecido com frequência dentro e fora das passarelas. Dos pés à cabeça e em diferentes estilos, as fashionistas têm investido em looks que protagonizam o branco em várias produções. Em retrospectiva de tapetes vermelhos e outras noites glamourosas, o branco – usado de forma minimalista, formal ou exuberante - não passou despercebido pelo radar fashion de algumas celebridades.

Beyoncé surpreendeu a todos ao chegar em Salvador, na Bahia, nessa quinta-feira (21/12) à noite para um evento de pré-estreia do documentário "Renaissance: A Film by Beyoncé". Além de deixar muitos fãs felizes, ela prestigiou uma marca brasileira, usando um look da estilista mineira Patrícia Bonaldi para desembarcar no país.

A artista escolheu três peças jeans do catálogo da marca PatBO: um casaco bordado, cujo valor é de R$ 9.998, um top bordado, de R$ 2.998, e uma calça, de R$ 3.998. O look completo soma R$ 16.994 e está disponível para compra no site da loja.

A estilista brasileira compartilhou a foto de Beyoncé vestindo as peças em sua conta do Instagram na sexta-feira (22/12). "Ela desembarcou de PatBO! Acho que esse ano meu coração não aguenta mais", escreveu.

Isso porque não é a primeira vez que a artista usa peças criadas por Bonaldi. Em um show da turnê "Renaissance" no Canadá, ela usou um body da marca, com direito a franjas, pedrarias e bordados prateados. Na época, Shiona Turni, estilista da artista, entrou em contato com a marca, que desenvolveu dois looks.

Seguindo o fluxo de novas operações para o final de ano, o Shopping Iguatemi Bosque recebe a primeira loja da Oficina Reserva do Nordeste. A abertura aconteceu no último dia 18, e o local já está disponível para o público conhecer as novidades.

A marca, criada em 2018, é a que mais cresce dentro do grupo Arezzo & Co. e tem entre os destaques a utilização de peças sofisticadas, atemporais, com ótima qualidade.

"Temos uma parceria consolidada com a marca, onde o nosso cliente já conhece os produtos com a loja Reserva, disponível no empreendimento. Agora, trazemos mais essa opção de forma exclusiva no Nordeste, reunindo sustentabilidade, tecnologia e muita moda", declara Wellington Oliveira, superintendente do Iguatemi Bosque.

Entrando no clima natalino, a Santa Lolla ingressa no universo das fragrâncias e apresenta o PUMP 36, seu primeiro perfume. O lançamento faz alusão ao scarpin, construção consagrada do guarda-roupa feminino, na numeração 36, padrão médio de calce da brasileira.

A essência traz em sua composição notas de limão, laranja, gardênia, âmbar e baunilha que proporcionam um aroma floral frutado e celebram a feminilidade contemporânea com frescor, sofisticação e personalidade. Para propor uma experiência completa, a embalagem reproduz uma caixa de sapato em miniatura estampada com o icônico verde Santa Lolla. Com design minimalista e sofisticado, o frasco do perfume também é personalizado com elementos emblemáticos. Fonte: AloAloBahia.

Antes mesmo de 2024 chegar, o São Paulo Fashion Week acaba de anunciar a data de suas duas edições do ano que vem. Em 2024, o evento de moda retornará a um calendário mais antecipado. Sua 57ª edição acontece de 17 a 20 de abril de 2024 e a edição 58, de 16 a 20 de outubro. “As datas retornam como eram antes da pandemia, em abril e outubro.

Nos dois casos, mais próximo ao encerramento das semanas internacionais. Mudamos na pandemia, e agora voltamos como eram antes”, afirmou Paulo Borges, fundador da semana de moda paulista. Ainda não foi informado se o local segue o mesmo da última edição, com desfiles no Shopping Iguatemi e Komplexo Tempo.
Detalhes sobre o line-up, ingressos e locais em que acontecerão os desfiles de 2024 ainda serão divulgados.

A Farm abriu as portas da sua loja 100. A marca carioca vive movimento de expansão global e, desta vez, o endereço é em Londres. O evento marca a abertura da primeira loja própria na Europa. "É um sonho realizado, poder estar em uma das principais capitais da moda no mundo, com as nossas cores e a nossa cultura brasileira", celebra Kátia Barros, fundadora da marca.

A loja tem o design projetado para ser uma verdadeira experiência, que começa desde a porta de entrada de metal, que tem desenhos de tucanos, abacaxis e folhas. O seu interior tem painéis de marchetaria sustentáveis, feitos pelo artista Maqueson Pereira da Silva, uma técnica que usa diferentes madeiras para dar vida às ilustrações. Através deles, os visitantes embarcam em uma viagem pela diversidade da flora e fauna brasileiras, no Rio de Janeiro, Pantanal e Floresta Amazônica.

Os provadores também foram desenhados exclusivamente para o projeto, feitos em palha de Buriti, pela artista Alê Sisdelli. Conhecida como a “árvore da vida” para algumas comunidades indígenas, o Buriti é também o habitat natural de diversas espécies de pássaros e insetos.

A inauguração traz o lançamento da coleção de Outono-Inverno 23 da FARM Rio, “Warm Welcome”. A recepção calorosa vem em roupas quentes, levando cor para os dias frios, em modelagens originais e com a assinatura estampada da marca. As peças são histórias vivas da cultura da FARM e estimulam a criatividade e a expressão da personalidade de cada um.

A Havaianas lançou neste mês o novo modelo Slim Point, uma releitura do modelo clássico com a ponta levemente bicuda, tiras slim e o logo metálico, em três combinações de cores: Azul Provence (mix de azul e verde-claro), a Amaranto (mix de lilás e vinho) e o Verde Pantanal (mix de areia e verde-escuro).

“A Havaianas Slim Point é uma combinação inesperada de elementos: shape, cores, estampas e texturas, que traduzem a autenticidade e o estilo brasileiro. Esse lançamento é o reflexo do nosso compromisso constante com a inovação, sendo a expressão ideal da versatilidade das Havaianas, adicionando um toque de moda e estilo a qualquer visual”, comenta Maria Fernanda de Albuquerque, vice-presidente Global de Havaianas.

“A Slim Point é a clássica sandália Havaianas, mas reinventada. Além de ser um modelo versátil, com cores coloridas e neutras, que transmitem a brasilidade do país e permite uma ampla margem de produtos e cartela de cores em que consegue se encaixar com maestria, ele é feito para quem deseja inovar e montar um look mais praiano e verão descolado, com referências de tendência e combinações de roupa mais fora da caixinha, como camisas e bermudas de alfaiataria”, reforça Mafê, CMO de Havaianas.

As Havaianas Slim Point estão à disponíveis nos tamanhos 33/34 e 41/42 por R$ 69,99 nas lojas físicas e online de Havaianas no Brasil. A partir de março de 2024, a versão Rosa Gum (mix de laranja e rosa) também estará disponível.

Com a indústria da beleza em constante evolução, a última novidade que está revolucionando a maneira como as pessoas cuidam dos seus cílios chegou ao mercado. Os novos kits home care para extensão de cílios da KISS New York, Falscara e imPRESS Press-on Falsies, oferecem uma solução inovadora para aqueles que desejam alcançar um resultado profissional em casa.

FALSCARA é uma nova forma de alongar seus cílios! A novidade garante um efeito de extensão imediato por meio de um processo extremamente rápido. Além disso, graças ao seu método inovador de aplicação, por baixo dos próprios fios, é possível obter um resultado natural, seguro e sem danos. O kit iniciante é completo para fazer uma extensão de cílios DYI, com uma aplicação extremamente intuitiva, como uma máscara de cílios, para um efeito de extensão imediato.

Outra inovação do mercado é o imPRESS Press-on Falsies, a primeira linha de cílios autocolante do mercado. Sem cola, sem tempo de secagem e sem danos aos cílios naturais. Graças a sua tecnologia exclusiva ASP (Adesivo Sensível à Pressão), a mesma utilizada nas unhas imPRESS da marca, o lançamento possui adesivos com alto poder de fixação e tiras flexíveis e invisíveis que aderem instantaneamente aos cílios. Desta forma, é possível obter um resultado de extensão e alongamento em apenas dez segundos. Além de práticos, os novos fios sintéticos trazem um método inovador de aplicação por baixo dos cílios, garantindo 24 horas de durabilidade e proporcionando 100% de naturalidade. Com informações: Glamurama

As festas de final de ano sempre pedem brilho e glamour em abundância. Quando o assunto é beauté, mesmo nas maquiagens mais minimalistas às mais extravagantes, texturas brilhosas, cintilantes e iluminadas fazem parte das produções. A RCBeauty, marca de maquiagem do maquiador das celebridades, Rodrigo Costa, tem os produtos perfeitos não só de acabamento e textura, mas de funcionalidade para criar produções impecáveis para dizer adeus a 2023 e celebrar a chegada de um novo ano.

Em seu portfólio, a marca vegana possui sticks multifuncionais, produtos estes que simplificam e facilitam a maquiagem, permitindo infinitas possibilidades para criar e explorar a sua autoexpressão. Por isso, fizemos uma seleção especial de alguns deles para você aproveitar o momento e acender ainda mais a sua beleza e brilhar mais que os fogos de artifícios ao usá-los. Seu rosto é uma tela em branco, faça dele a estrela do show.

A RCBeauty é vendida nas lojas físicas e e-commerce da Sephora, além dos e-commerces Farmamake (https://www.farmamake.com.br/rc-beauty) e Shop2gether (https://www.shop2gether.com.br/).

A temporada de festas de fim de ano se aproxima e, com ela, a dúvida do que vestir para o Ano Novo. Tradição entre os brasileiros, escolher a cor para a virada do ano a partir de seu significado é algo muito importante na hora de montar o look! Então, nada melhor do que reunir dicas de como aplicar os tons em produções fashionistas.

Para te ajudar na hora da escolha, Glamurama convidou Luciana Won – fundadora da marca de moda festa Dolps – para elencar algumas dicas e peças que são tendências na temporada. Confira:

Clássico que nunca sai de moda, o look branco sempre será a principal escolha para a virada do ano. O dourado atrai prosperidade e riqueza, além de refletir sucesso para o novo ano. O rosa atrai afeto e carinho para o ano que está por vir, sendo perfeito para quem deseja felicidade no amor! O tom vermelho é uma das principais cores para aqueles que querem atrair amor e paixão no próximo ano. Um verde é a escolha perfeita para os vestidos com um caimento mais fluído, essa é a escolha certa! Além de ser a cor da esperança, é também a cor da saúde, ideal para usar para atrair novas energias.

Segundo especialistas, é normal e saudável que percamos diariamente uma média de 120 fios de cabelo, mas mesmo sendo impossível contabilizar com exatidão a quantidade perdida por dia, se excesso de queda capilar for observado, pode desconfiar: existe algo errado.

Aqui listamos 5 possíveis causas e tratamentos para queda de cabelo:

1. Hormônios Alterados
Quando os hormônios estão controlados e ajustados, os fios apresentam volume, brilho e beleza.
Para ajustar seus hormônios, faça acompanhamentos periódicos à médicos ginecologistas, endócrinos e nutricionistas.
2. Questões psicológicas e emocionais
O excesso de cortisol no organismo indica estresse, e como os cabelos não são vitais para o nosso corpo, o organismo tende a deixá-los de lado pra suprir questões mais importantes para o nosso funcionamento.

3. Uso excessivo de água quente na lavagem dos fios
A água quente enfraquece os fios e pode causar queda capilar. O recomendado é lavar os cabelos em águas com temperaturas frias, ou no máximo, com água morna.

4. Uso excessivo de fontes de calor (chapinha, babyliss e secador)
Essas ferramentas de calor também são responsáveis por intensificar a queda de cabelo e são grandes vilões para a saúde capilar. Evite o uso excessivo de fontes de calor, mas quando se fizer realmente necessário, não dispense o uso de produtos de proteção térmica para evitar danos maiores.

5. Excesso de químicas

Já é de conhecimento geral que químicas capilares, principalmente em excesso, danificam a estrutura dos fios. Mas, grande parte desconhece o fato que embora os cabelos pareçam saudáveis depois desses procedimentos, o risco de aumento de queda é gigante. Para evitar a queda dos fios, o ideal é dar um intervalo mínimo de 30 dias entre procedimentos capilares. Seja coloração, alisamento ou qualquer outro. Além disso, manter um cronograma capilar também é indispensável. A Linha Jaborandi, também da Haskell cosméticos, foi criada para atuar diretamente na redução da queda capilar.

Com a temporada de festas se aproximando, a Nayane Lingerie, marca nacional referência em peças íntimas, traz sugestões de peças e cores para encantar e celebrar o final do ano na hora de compor os looks. Com variedade de opções, algumas cores se destacam, trazendo significados especiais para quem busca combinar estilo, sofisticação e simbolismo.

A cor cereja se torna a personificação do amor, da paixão e da energia. Suas nuances ricas e profundas não apenas adicionam um toque de sedução, mas também trazem consigo uma doçura. A escolha do branco para a temporada de festas vai além de qualquer tendência. Esta cor é a personificação da pureza, paz e simplicidade.

A cor vibrante e exuberante da Flor está diretamente associada ao desejo, à paixão e à sensualidade. Suas nuances vivas e cativantes refletem a atração, convidando a explorar a própria sensualidade. Com uma gama de opções que abraçam estas cores, a Nayane Lingerie oferece não apenas peças de alta qualidade, mas também uma oportunidade de celebrar o final do ano de maneira única e especial. Desde tons vibrantes até os clássicos atemporais, cada escolha reflete não apenas um estilo, mas também um sentimento.

A Louis Vuitton continua sua colaboração com Frank Gehry. A principal marca do grupo francês de luxo LVMH apresenta, por ocasião da feira internacional de arte contemporânea Art Basel Miami Beach, uma coleção cápsula de bolsas assinadas pelo famoso arquiteto americano-canadense, que projetou notavelmente o edifício da Fundação Louis Vuitton, em Paris.

A marca participa pelo segundo ano consecutivo do evento, que acontece de 8 a 10 de dezembro em Miami, na Flórida, e do qual é “parceira global”. Ela está presente nesta 21ª edição com um estande dedicado à sua colaboração de longa data com Frank Gehry, que também assinou suas vitrines em 2014, além de um modelo da bolsa Twisted Box.

Este último constitui um dos quatro temas expostos no estande (os demais são arquitetura e forma, exploração da matéria e animais) reunindo baús, frascos de perfume, obras originais, esboços, maquetes arquitetônicas e bolsas, todos desenhados pelo arquiteto.

Aos 94 anos, o homem conhecido pelos seus imponentes edifícios desconstruídos e de estética orgânica, mostra que ainda tem muita energia criativa. Gehry, responsável, entre outros, pela Cinemateca Francesa em Paris, o Museu Guggenheim em Bilbao, o Walt Disney Concert Hall em Los Angeles e a espetacular Torre Luma em Arles, em 2021, desta vez criou um coleção original de bolsas para a Louis Vuitton.

A coleção de edição limitada é composta por cerca de dez modelos, alguns dos quais inspirados em seus projetos mais famosos, como a escultura em aço Bear with us, disponível em pochette. A ênfase está no artesanato e nos materiais, como ilustra o modelo Capucines MM Concrete Pockets, cuja parte externa em couro bovino apresenta um inovador relevo e serigrafia em concreto, reproduzindo as diferentes texturas das construções do arquiteto.

A Sandálias Ipanema apresenta uma colaboração com a Calma, São Paulo, marca de vestuário gender fluid atípica, criativa e conhecida pelo maximalismo da estamparia e cores de seus conjuntos. O resultado dessa união é uma coleção exclusiva que ressalta valores como alegria, diversão, liberdade e criatividade.

O lançamento conta com elementos tradicionais de ambas as marcas; estampas já consolidadas da Calma agora são destaque na sandália, que conta com a ilustração também na lateral da sola. São quatro estampas que refletem visuais que estão presentes na história da Calma desde seu início.

"A Ipanema é um produto que chegou às casas de todos os brasileiros, é um produto clássico, e justamente por isso que indicamos nossas estampas mais lembradas para a colaboração", conta Adrien Gingold, sócio e idealizador da marca paulistana. O lançamento já está disponível nos e-commerces de ambas, assim como na loja física da Calma.

Resultados de ensaios pré-clínicos e clínicos sugerem que o Peptídeo Drone Grey Over pode reverter a coloração dos cabelos grisalhos através do estímulo dos melanócitos no bulbo capilar, resultando na produção de melanina. Um avanço recente está chamando a atenção no campo dos cuidados capilares: o Peptídeo Drone Grey Over. Desenvolvido por cientistas após extensivas pesquisas, esse composto promete ser uma resposta inovadora para o problema dos cabelos grisalhos.

Resultados de ensaios pré-clínicos e clínicos sugerem que o Peptídeo Drone Grey Over pode reverter a coloração dos cabelos grisalhos através do estímulo dos melanócitos no bulbo capilar, resultando na produção de melanina. Esse processo oferece a promessa de uma re-pigmentação segura e eficaz.

Além de suas propriedades de coloração, o Drone Grey Over também parece apresentar efeitos antienvelhecimento ao retardar a despigmentação dos fios. Testes clínicos demonstraram que não somente reduz a densidade dos cabelos grisalhos, mas também influencia positivamente a vitalidade e autoestima dos indivíduos.

Os resultados desse novo composto foram notáveis comparados aos produtos existentes no mercado, destacando seu potencial inovador na indústria cosmética. A eficácia respaldada por pesquisas científicas confere ao Peptídeo Drone Grey Over um papel promissor no tratamento de cabelos grisalhos.

De acordo com Guilherme Ferreira, um dos cientistas por trás do desenvolvimento do produto, ele também é sócio proprietário da Glia Innovation – empresa responsável por desenvolver o Peptídeo, o objetivo é fornecer uma solução que vá além da coloração superficial, visando a raiz do problema. “Essa abordagem mais abrangente pretende oferecer uma maneira confiável e eficaz para combater os cabelos grisalhos, elevando a autoestima dos indivíduos”, descreve ele. A pesquisa e o desenvolvimento por trás do Peptídeo Drone Grey Over exemplificam a contínua busca por inovações científicas no campo da cosmética. Esse avanço não apenas oferece uma possível solução para um problema comum, mas também ressalta a dedicação dos pesquisadores em encontrar respostas eficazes e seguras para questões de cuidados pessoais. Cuidar dos cabelos grisalhos nunca foi tão promissor, graças ao Peptídeo Drone Grey Over e à dedicação dos cientistas por trás dessa descoberta revolucionária.

Louis Vuitton e o Shops Jardins, em São Paulo, celebraram na última semana a abertura de mais uma loja da marca nos shoppings do grupo JHSF. O novo espaço marca o retorno da grife à rua onde inaugurou no final dos anos 1980 sua primeira boutique em solo nacional.

Com mais de 330 m² e localizada no térreo do shopping, a nova Louis Vuitton chega para oferecer uma seleção de produtos femininos e masculinos, artigos de couro e calçados, além de um espaço dedicado à linha “gifting”, com peças que desembarcam pela primeira vez no Brasil – entre elas, itens esportivos e objetos para casa. Além disso, exclusivamente para a inauguração, o novo espaço apresentará uma seleção exclusiva de joias.

Estabelecida como uma das principais marcas de moda praia do Brasil e com representatividade crescente em outras partes do mundo, a cearense Água de Coco vem se posicionando desde o último ano como uma grife que vai além das praias, construindo uma identidade de lifestyle brasileiro. Um novo passo nesta direção será dado na noite desta quinta-feira (30), em São Paulo, com a realização da festa 5 Sentidos.

Durante o evento, os convidados poderão apreciar em primeira mão a coleção assinada pelo estilista baiano Vitorino Campos, que atua como diretor de estilo da marca cearense ao lado da diretora criativa Liana Thomaz; de Renato Thomaz, diretor da grife; e de Rebeca Thomaz, head de criação.

Entre os lançamentos, destaque também para a linha de óculos Água de Coco Solar, que traz 9 modelos femininos e masculinos feitos de forma artesanal no Brasil com acetato italiano, a nova coleção de louças de cerâmica e filete de ouro, e a collab com a Lenvie de velas e aromatizantes. Com informações do AlôAlôBahia.

A designer de moda Stella McCartney e a Veuve Clicquot se uniram em uma parceria para desenvolver um produto inusitado. Trata-se de um tecido muito semelhante ao couro, feito a base de uva proveniente dos vinhedos da marca de champagne.

Com o material, a estilista criou uma coleção que inclui três bolsas Frayme e um porta-garrafas que abriga uma Veuve Clicquot Yellow Label. Stella apresentou alguns desses acessórios durante seu desfile na Paris Fashion Week.

O tecido foi desenvolvido em menos de 18 meses e é parte de uma iniciativa para reduzir as emissões de gases de efeito estufa associadas à produção de couro convencional e à vinificação. A novidade reafirma, desta forma, seu compromisso com a inovação no uso de materiais e com a sustentabilidade, característica da marca que leva o nome da designer. Fonte: AloAlõBahia

A Dolce & Gabbana está de volta ao mundo do gaming. Depois de uma primeira experiência em 2022, a marca de luxo italiana une desta vez forças com a marca de lifestyle para o universo dos games Razer. No âmbito desta parceria, veste jogadores e acessórios com as suas cores através de uma coleção cápsula que será comercializada a partir de 30 de novembro, após ser revelada em setembro durante a Razercon 2023, considerado o principal evento do setor. Trata-se de uma coleção de edição limitada de 1337 peças, que estará disponível no e-commerce da marca italiana (roupas) e no e-commerce da Razer (acessórios).

Em relação às roupas, a coleção é composta por duas t-shirts nas cores características da Razer, preto e verde-maçã, um moletom com capuz e calças cargo. Quanto aos acessórios, propõe o modelo de poltrona Enki Pro, marcado com o monograma da marca italiana e um logotipo D&G folheado a ouro, por 3399 euros, e um fone Barracuda também equipado com acabamento folheado a ouro, por 669,99 euros.

Esta não é a primeira incursão da Dolce & Gabbana neste setor do gaming, caracterizado por um forte engajamento por parte da comunidade gaming, que também representa a oportunidade ideal para chegar aos jovens maioritariamente da Geração Z. No ano passado, a marca associou-se à Mkers, uma referência no mundo dos e-sports, com o lançamento do projeto “gooDGame”, com uma coleção de roupas reservada aos gamers e uma web-série de oito episódios produzida pela Frame by Frame.

Considerada a Apple dos games, a Razer foi fundada em 2005 pelo americano Robert Krakoff e pelo singapuriano Min-Liang Tan e propõe todos os aparatos necessários para games, desde o teclado e rato, passando pelo headset e pela poltrona até à realidade virtual, sem esquecer os laptops de última geração.

Protagonista da novela das 21h, Barbara Reis é a nova embaixadora da Scala. “A Scala é tudo o que busco: conforto, qualidade e praticidade. É tão importante representar uma marca que tem tudo a ver comigo. A Scala tem a preocupação de abranger todos os biotipos da mulher, sem nos colocar em um único padrão”, declara Barbara.

As peças incorporam tecnologia de renda sem costura, permitindo movimento sem restrições e mantendo a delicadeza da renda, com modelagens que se adaptam a uma variedade de silhuetas. Criada em 1998, a Scala iniciou sua história como uma loja de lingerie pioneira nas peças “sem costura”. Depois, a marca também desenvolveu uma linha de roupas femininas confortáveis e versáteis.

Seja para um evento de trabalho, uma ocasião especial ou no dia a dia, em algum momento você já utilizou o secador e/ou a chapinha para embelezar os fios. Aquele efeito de cabelo alinhado dá um “up” na produção e, para muitas mulheres, é a melhor opção!

O que muitas pessoas não sabem é que, para manter por mais tempo o efeito liso nas madeixas, o segredo começa na hora da higienização.

“A escolha de produtos certos, truques na hora de secar e até alguns hábitos podem interferir na duração da escova”, explica Ana Paula Rodrigues, especialista de produtos da Widi Care, marca carioca, vegana e referência em produtos capilares, que listou 5 dicas imperdíveis para quem deseja prolongar o efeito liso na cabeleira. Confira!

Escolha o produto conforme o seu tipo de fio
Protetor térmico é obrigatório
Jato frio para finalizar a escovação
Evite passar as mãos no cabelo
Aposte em penteados descolados

A plataforma de moda Brasil Eco Fashion vai realizar em São Paulo, de 7 a 9 de dezembro, a 7ª edição do Brasil Eco Fashion Week (BEFW), a maior atração de moda sustentável da América Latina. Com participação gratuita do público, o evento reúne temas e ações educativas e inspiracionais como desfiles, salão de negócios, exposições e atividades de empreendedorismo. Pela primeira vez, o BEFW ocupará o imponente Centro de Convenções Frei Caneca, próximo da avenida Paulista. Os workshops continuarão a ser realizados na Unibes Cultural, na rua Oscar Freire.

Com o tema "Ecoinovação e Desenvolvimento Sustentável", o BEFW aborda questões ambientais e sociais em toda a cadeia de produção, incluindo as relacionadas com tecnologias limpas como energia renovável, reciclagem, eficiência energética e novos materiais. Aplicada na ótica das organizações, a ecoinovação, além de aumentar o desempenho e a competitividade de uma empresa, traz benefícios sociais, ajudando a garantir salários mais justos e condições de trabalho seguras e saudáveis, sobretudo neste setor em que 60% da mão de obra é de mulheres, de acordo com os dados da Indústria Têxtil e de Confecção Brasileira (ABIT).

“É inegável que a moda é uma indústria importante na economia, especialmente quando se trata de empregar mulheres, mas ao mesmo tempo, as práticas tradicionais da indústria têm um impacto devastador no meio ambiente”, destaca Rafael Morais, diretor executivo da BEFW. A moda sustentável oferece um caminho para reconciliar a importância econômica da indústria da moda com a necessidade urgente de proteger nosso planeta. “O evento é um espaço para informar e influenciar as decisões na cadeia produtiva da indústria da moda para torná-la mais justa e responsável”.

A gigante alemã do esporte, Puma e A$AP Rocky – o célebre rapper, cantor, compositor, produtor musical, diretor musical, ator e modelo americano de Harlem, Nova York – apresentaram na segunda-feira, 13 de novembro, a primeira coleção cápsula da sua parceria com a F1.

A estreia da coleção Puma x F1, anunciada pela primeira vez no mês passado com A$AP Rocky a atuar como diretor criativo, será lançada em 17 de novembro numa pop-up, no 2023 Las Vegas Formula 1 Grand Prix.

A pop-up promete uma experiência imersiva para os participantes, apresentando a coleção num ambiente inspirado em motores. Os visitantes também terão a oportunidade de interagir com uma estação de personalização, permitindo-lhes adicionar o seu toque pessoal à coleção, e encontrarão uma variedade de acessórios e complementos inspirados em Rocky.

A coleção em si inclui peças de streetwear infundidas com detalhes de corrida de performance e elementos funcionais. Nas peças notáveis da coleção incluem-se a T-shirt A$AP Rocky long-sleeve, com gráficos inspirados nos kits de adesivos de decalques de carros de brinquedo dos anos 90 e luvas de corrida removíveis; A$AP Rocky Apron Short combinando funcionalidade com moda, e incorporando um avental removível inspirado na eficiência dos trabalhadores das boxes; e A$AP Rocky Denim Pant, inspirando-se nas joelheiras da Fórmula 1, com joelheiras embutidas e cintas ajustáveis.

A Ryzí, marca brasileira de acessórios conceituais, lançou a collab Ryzí + Turma da Mônica, uma coleção limitada de bolsas, alças e carteira com a Mauricio de Sousa Produções, que traz os personagens mais queridos dos quadrinhos brasileiros. A linha é parte da celebração dos 60 anos da Mônica, que teve início em março de 2023, e terá um segundo drop lançado em breve.

Foram desenvolvidos dois modelos de bolsas feitos um a um manualmente, que apresentam o DNA geométrico da Ryzí: a Leia Micro, nas cores preto e branca, com patches dos olhinhos característicos dos personagens da Turma da Mônica e um novo modelo, com o formato do cachorro Bidu; além de duas opções de alças avulsas com olhinhos - uma na cor preta e outra em vermelho -, e uma carteira no formato dos dentes da Mônica.

“Essa collab é sem dúvidas a realização de um sonho. A Turma da Mônica foi muito presente em meu processo de crescimento e poder unir duas marcas brasileiras, que valorizam o trabalho manual e o processo criativo, ressignificando memórias, é um desafio, mas, que gerou um resultado incrível, trazendo as características marcantes de ambas na confecção dos produtos”, comenta Luiza Mallmann, diretora criativa da Ryzí.

“Para nós, é sempre uma honra poder contar com a criatividade e talento de artistas nacionais. Essa é uma oportunidade única de unir o encanto atemporal de nossos personagens com uma marca que valoriza o design e a cultura brasileiros. Amamos a nova coleção, que vai agradar tanto os fãs de longa data quanto os entusiastas de moda” afirma Mônica Sousa, diretora-executiva da Mauricio de Sousa Produções. A coleção Ryzí + Turma da Mônica está disponível para compra na loja física e online da Ryzí.

“Essa collab é sem dúvidas a realização de um sonho. A Turma da Mônica foi muito presente em meu processo de crescimento e poder unir duas marcas brasileiras, que valorizam o trabalho manual e o processo criativo, ressignificando memórias, é um desafio, mas, que gerou um resultado incrível, trazendo as características marcantes de ambas na confecção dos produtos”, comenta Luiza Mallmann, diretora criativa da Ryzí.

“Para nós, é sempre uma honra poder contar com a criatividade e talento de artistas nacionais. Essa é uma oportunidade única de unir o encanto atemporal de nossos personagens com uma marca que valoriza o design e a cultura brasileiros. Amamos a nova coleção, que vai agradar tanto os fãs de longa data quanto os entusiastas de moda” afirma Mônica Sousa, diretora-executiva da Mauricio de Sousa Produções. A coleção Ryzí + Turma da Mônica está disponível para compra na loja física e online da Ryzí.

A marca americana Tommy Hilfiger conta com o velocista brasileiro Paulo André, o P.A, como seu embaixador global para as linhas masculinas de relógios e acessórios. No último fim de semana, ele esteve num evento de lançamento da linha Fall/Winter 2023 da Tommy Hilfiger Watches durante a edição do Rio de Janeiro da corrida de rua Night Run.

Ele comandou a regressiva para a largada e o toque de buzina que marca o início dos percursos. Paulo André também recebeu convidados da Tommy Hilfiger Watches no lounge da marca na Night Run. O espaço era um ponto de descanso para atletas inscritos e convidados, além de ter peças da linha Fall/Winter 2023 expostas e disponíveis para venda.

Todas as coleções de relógios e acessórios Tommy Hilfiger são vendidas no Brasil com exclusividade nas lojas e e-commerce da Vivara.

As vendas globais de varejo dos produtos TOMMY HILFIGER foram de aproximadamente US$ 9,1 bilhões em 2022 e a marca é potencializada por mais de 16 mil colaboradores no mundo – presente em 100 países com mais de 2 mil lojas, incluindo sua maior loja conceito global em tommy.com.

O grupo PVH Corp. incorporou a Tommy Hilfiger em 2010 e continua a conduzir uma abordagem focada no crescimento da relevância, presença e crescimento a longo prazo mundiais da marca.

Mais do que nunca, os ateliers e as maisons de alta joalheria estão atraindo o interesse dos grandes nomes do luxo. Os rumores e os anúncios sucedem-se de uma semana para a outra neste setor em plena expansão, que representa uma alavanca de crescimento cada vez mais importante para a indústria do luxo. A última operação é a da Boucheron, anunciada em 6 de novembro. A histórica joalheria, propriedade do Kering, adquiriu quatro ateliers e fabricantes parisienses, Blondeau, Belter, Chanson e FG Développement, que se associaram para formar o grupo CG Développement, especializado em joalheria fina.

Nos últimos anos, a indústria de bens de luxo tem feito uma grande aposta no segmento da joalharia fina, que vale cerca de 28 bilhões de euros, de acordo com o último estudo sobre o mercado global de bens de luxo realizado pela Bain & Company para a Altagamma, destacando o salto de 37% no setor entre 2019 e 2022.

Só o mercado italiano vale 13,2 bilhões de euros, com um crescimento anual de 22,1% em 2022 e 55,3% em 2021, de acordo com o relatório publicado na primavera pelo Club degli Orafi Italia, uma associação dos maiores ourives e joalheiros do país. Com exportações no valor de 9 bilhões de euros, a Itália é um dos principais produtores mundiais de joias finas.

A produção francesa de joalheria, por seu lado, aumentou para 7 bilhões de euros de exportações até 2022, segundo a Union Française de la Bijouterie, Joaillerie, Orfèvrerie, des Pierres & des Perles (Ufbjop) no seu site. Se alargarmos o âmbito de aplicação à joalheria fina, segmento que se situa entre a joalheria acessível e a alta joalheria, a dimensão do mercado mundial aumenta para cerca de 240 bilhões de euros, segundo a Facts & Factors.

Ansiosas por agarrar uma fatia do bolo, a maior parte das maisons de luxo desenvolveram as suas próprias linhas de alta joalheria. Seguindo os passos do grupo Chanel, que lançou a sua primeira coleção em 1932, depois uma linha Chanel Joaillerie completa em 1993, Christian Dior em 1998 e Louis Vuitton em 2009, várias outras maisons entraram neste nicho, incluindo a Dolce & Gabbana em 2012, Giorgio Armani e Gucci em 2019, e Fendi este ano.

Desde então, a indústria tem vindo a intensificar as operações na sua cadeia de abastecimento, tal como faz nos têxteis, vestuário e artigos de couro, comprando ou adquirindo participações aos seus fornecedores. Na França, assim como na Itália, a maior parte destas PME são agora alvos potenciais. A Federorafi, a federação italiana de ourives e joalheiros, refere que existem 7.038 empresas que empregam 32.269 artesãos na Itália, enquanto o setor emprega 25.000 pessoas através de mais de 1.000 contratantes de joalheria na França, de acordo com dados da Ufbjop.

O objetivo é consolidar e controlar cada vez mais a sua própria indústria, a fim de a preservar, permitindo-lhe, ao mesmo tempo, reforçar a sua abordagem sustentável. Esta é também a melhor forma de assegurar a cadeia de produção. No segmento da alta joalheria, que revelou um forte potencial de crescimento, a garantia de uma produção própria e de um savoir-faire particularmente qualificado tornou-se o fio condutor da guerra, e as marcas de luxo, bem como as joalharias dos grandes grupos, estão adquirindo os ateliers mais qualificados e reputados entre França e Itália. As PME italianas e os pequenos ateliers franceses altamente especializados, em particular, estão sendo cortejados pelos gigantes do luxo.

Não sem causar problemas ao setor no seu conjunto, como Luca Solca, analista da Bernstein salientou recentemente numa conferência. “Uma pequena marca de joias de luxo disse-me recentemente que estava a ter grandes dificuldades em encontrar um fabricante especializado para um determinado tipo de tratamento. O seu primeiro fornecedor para este tipo de trabalho tinha sido comprado pela Cartier, o segundo pela Tiffany e o terceiro pela Bulgari”, relatou. A procura é ainda maior agora que, após a pandemia de COVID-19, estes ateliers tiveram de absorver a deslocalização de uma parte da sua produção para a Ásia, como refere o site especializado The French Jewelry Post. Está a tornar-se tão complicado encontrar fornecedores disponíveis para satisfazer as encomendas que as marcas menores estão, por sua vez, a comprar ateliers, nota o site.

Nos últimos meses, surgiram rumores sobre o potencial interesse do Kering na joalheria Vhernier, sediada em Milão. Até à data, não existe qualquer informação oficial que sustente esta hipótese. No entanto, de acordo com as nossas informações, os principais fornecedores da Vhernier estão sendo observados de muito perto pelo grupo de François-Henri Pinault, bem como pela LVMH e pela Richemont.

“Queremos assegurar o nosso abastecimento. Também notamos de que, em certas áreas altamente especializadas, os nossos fornecedores são muitas vezes melhores do que nós”, disse-nos recentemente Antonio Belloni, CEO adjunto da LVMH, referindo-se às recentes aquisições da empresa no setor da joalheria fina.

No final de 2022, o gigante do luxo adquiriu o grupo Pedemonte, uma entidade nascida em 2020 da fusão de várias oficinas independentes de produção de joias, combinando competências tradicionais e tecnologia, e com sede em Valenza e Valmadonna, no Piemonte, Itália. Alguns meses antes, a Christian Dior tinha adquirido a Oteline em Rillieux-la-Pape e a FG Manufacture em Villeurbanne, dois subcontratantes de joalharia para grandes marcas situados perto de Lyon, uma região com grande especialização em joalheria fina.

Também na França, a LVMH anunciou em abril que tinha adquirido uma participação majoritária no grupo Platinum Invest, que detém o grupo de joalheria Orest, sediado na Alsácia, e o fabricante Abysse, estabelecido em Paris. O objetivo é reforçar a capacidade de produção na França para a Tiffany & Co, a marca de joalheria americana adquirida pelo grupo de luxo em 2021.

Além da Tiffany & Co, o grupo é proprietário da joalheria italiana Bulgari, que em 2017 instalou a sua fábrica na zona de joalheria piemontesa de Valenza. Em seis anos, a empresa passou de 380 para 800 empregados e planeja atingir um total de 1400 até 2028, duplicando a sua capacidade de produção. No final de 2022, foram iniciadas as obras de construção de uma nova estrutura adjacente à fábrica atual, com uma área de 17 500 metros quadrados.

A Cartier não fica atrás. Em maio, a marca inaugurou um novo estabelecimento em Turim e lançou grandes obras em Valenza para criar um local que empregará 650 pessoas. Da mesma forma, o grupo italiano de joalheria Damiani também está expandindo em Valenza, onde está ativo desde as suas origens, com um novo local de 12.000 metros quadrados em construção. A Van Cleef & Arpels, outra maison de joalheria do grupo Richemont, anunciou a sua intenção de criar duas unidades na França, uma perto de Romans-sur-Isère, Drôme, e outra perto de Thiers, Auvergne, que devem empregar 600 pessoas.

A Life se uniu mais uma vez ao Instituto Serendipidade, organização sem fins lucrativos que atua na inclusão de pessoas com deficiência, para criação de uma coleção que traz cada joia com um elemento único e significado próprio, construído em um processo colaborativo e co-criativo com representatividade e protagonismo de pessoas com deficiência, desde a confecção até a prototipagem e aprovação final.

O lançamento apresenta oito pingentes, que dispõem de dois elementos comuns: a argola de oito gomos, com o intuito de representar cada grupo, e a medalha com uma mão, simbolizando comunicação, individualidade, parceria e autonomia – sugestões feitas pelas mais de 40 pessoas que participaram do processo de desenvolvimento.

O resultado dessa colaboração terá parte da venda revertida para o Instituto Serendipidade, apoiando a missão de transformar a sociedade através da inclusão.

Os grupos definidos para esta collab representam o Nanismo, Doenças Raras, Deficiência Intelectual e Transtorno do Espectro Autista (TEA), Mobilidade Reduzida, Deficiência Auditiva, Deficiência Visual, Paralisia Cerebral e Soft Skills, este último simbolizando as redes de apoio, que representaram suas respectivas identidades com símbolos únicos e repletos de significado.

Um dos grandes nomes da moda brasileira, Lino Villaventura abriu o último dia de desfiles do SPFW, neste domingo, levando para a passarela 80 looks vestidos por 80 modelos para festejar 45 anos da marca que leva seu nome. Dono de um DNA inconfundível que já se manifestava nas primeiras criações, Lino não segue tendências e nem temas. Suas coleções são sempre uma continuação das anteriores. É um apaixonado por tecidos. Em suas mãos e nas mãos de sua equipe afinada, tudo se transforma. Eles literalmente pintam e bordam. Nervuras são especialidade da casa.

NestA coleção comemorativa, o colorido deu um tom de alegria começando por meias de cores diferentes usadas sobrepostas por modelos masculinos e femininos. A partir dessa “base”, Lino trabalhou a primeira sequência de minivestidos de malha nervurada em tons fortes. Foi a deixa para os looks mais elaborados, com destaque para as capas levíssimas em plástico finíssimo ou organza, e também para o uso democrático da cor, indo do off-white ao vermelho – incluindo peças em tie-dye multicolorido.

Vestidos assimétricos montados em moulage oscilaram entre transparências fluidas e texturas mais encorpadas, decoradas com inserções de renda, dobraduras, plissados e pregas. Efeitos preciosos à altura da celebração. Parabéns, Lino! FOTOS: Silvana Holzmeister

Cachos perfeitos é o sonho de todas as mulheres e homens com cabelos encaracolados. Devido à sua estrutura única, os cabelos cacheados precisam de cuidados especiais para manterem-se saudáveis e definidos. Isso ocorre porque eles tendem a ser naturalmente mais secos e suscetíveis ao frizz e à quebra se comparados a outros tipos de cabelo. A curvatura espiral do fio dificulta a distribuição do óleo natural do couro cabeludo até as pontas.

Aqui estão algumas dicas e cuidados específicos que podem ajudar a manter os cachos saudáveis e bonitos:

Hidratação regular: existem várias maneiras de hidratar os cabelos cacheados regularmente.

Lavagem suave: não é bom lavar o cabelo todos os dias, pois o excesso de lavagem pode remover os óleos naturais que protegem os fios

Cuidado ao pentear: Ao pentear cabelos cacheados, ter paciência é fundamental para evitar danos e frizz.

Penteado noturno: ótima maneira de preservar seus cachos e acordar com uma aparência incrível pela manhã é fazer uso de uma fronha ou touca de cetim ou seda para dormir, pois elas reduzem o atrito nos fios e preservam a umidade do seu cabelo cacheado durante a noite.

Proteção solar: A proteção solar para cabelos cacheados não é apenas importante durante o verão, mas também durante todo o ano.

Cada cabelo cacheado é único, o que significa que pode ser necessário adaptar esses cuidados ao seu tipo de cacho. Testar diferentes produtos e técnicas é uma excelente maneira de descobrir o que funciona melhor para você, além de buscar orientação de um cabeleireiro especializado sempre que possível.

Por fim, lembre-se que beber bastante água e manter uma alimentação saudável também contribuem para a hidratação dos cabelos.

Parece que Carol Trentini pode mesmo passar sua paixão por modelar para seus filhos. Isso porque a modelo acabou de ser anunciada como estrela da campanha mundial de Natal da Ralph Lauren. E para tornar tudo ainda mais especial, Trentini posou ao lado de Bento, de 10 anos, e Benoah, de 7. O ensaio aconteceu em Nova York, nos EUA, pelas lentes de Steven Pan.

Aos 36 anos de idade e 21 de carreira, Trentini segue ranqueada ‘Ícone da Moda’ e eleita entre as 50 modelos mais importantes do planeta, segundo o Models.com.

A Reserva Go, núcleo de calçados e acessórios da Reserva, apresenta as malas To Go. Com o lançamento, a marca amplia seu portfólio visando entrar em um novo segmento e preencher uma lacuna no mercado brasileiro de malas, que ainda conta com poucas opções oferecidas por grandes marcas nacionais.

De acordo com a marca, o lançamento faz parte de um projeto de expansão que busca cada vez mais atender as necessidades do cliente em todos os momentos do dia, tendo sido pensado, principalmente, para aqueles que vivem na rotina de ponte aérea e buscam por um produto prático, autêntico e de alta qualidade.

As malas da linha To Go possuem tamanho padrão de bordo e são fabricadas em policarbonato, material de alta resistência. Elas ainda contam com funcionalidades como zíper com fechamento à prova d’água, rodas resistentes e de alta qualidade adaptadas dos skates que proporcionam leveza no rodar, compartimento para carregador portátil de celular com saída especial para o fio e multi compartimentos no interior que facilitam a organização.

Aconteceu no BS design a 5ª Edição do Ceará Fashion Week, um certame de moda que refletiu o estado atual da moda cearense.

E pelo que foi visto na passerelle é em alta que a moda cearense se encontra, tendência, cor, design, a força da criação cearense em grande destaque, desde o comercial até ao autoral, passando pela inclusão social, demonstrando que a moda cearense tem a sua força lá nas raízes mais profundas.

Essa energia ficou bem patente no projeto social “Fuxicaço” que Kalil Nepomuceno interpretou de forma eloquente, sensível e glamorosa como nos tem habituado, num desfile que juntou modelos profissionais com jovens e menos jovens na passerelle.

Quanto ao evento, o Circuito Nacional Fashion Week, que acompanhamos no Ceará desde a sua primeira edição em 2018, está de parabéns pois conseguiu crescer e superar todos os problemas que o evento desta natureza coloca para quem organiza, passando de um para dois dias e mostrando uma força de organização bastante elevado, cremos mesmo que para o ano o espaço do BS Design já será pequeno para o evento.

Foram dois dias de excelente demonstração da moda cearense, para o ano tem mais. Parabéns ao mago @kalilnepomuceno esse artista fora da curva que engrandece o coração cearense.

A Christian Louboutin e a Marvel se uniram para celebrar os 100 anos da Disney em grande estilo, com uma coleção cápsula especial de sapatos e acessórios para homens, mulheres e crianças. Disponível em boutiques selecionadas e no site da marca, a linha inclui botas, sandálias slingbacks, além de mocassins, tênis, loafers, bolsas e bonés de beisebol.

As peças foram inspiradas em três entidades da Marvel, sendo elas as Pedras do Infinito, presentes nos saltos dos sapatos masculinos e femininos; Namor, o primeiro personagem a aparecer em uma história em quadrinhos da Marvel; e o misterioso traje preto e prateado de Moon Knight.

Ainda como parte das comemorações, a Marvel também lançou uma edição especial de quadrinhos contando a história de uma pesquisa liderada por um super-herói arqueólogo egípcio, em homenagem às origens norte-africanas de Louboutin. A aventura se passa no Egito e traz icônicos personagens como a Viúva Negra, Shuri, os Guardiões da Galáxia e os Vingadores.

A H&M Home anunciou que se juntará à mais recente edição da aclamada série de colaboração de designers da H&M, agora com a pioneira casa parisiense Rabanne. Reconhecida desde a década de 1960 pelas criações radicalmente futuristas em plástico e metal, hoje Rabanne permanece na frente do design inovador e do artesanato contemporâneo.

A coleção H&M Home, desenhada em parceria com o diretor criativo da Rabanne, Julien Dossena, oferece um contraponto sofisticado aos designs de moda feminina, masculina e de acessórios.

Renderizada com os metais característicos da marca, contrabalanceados com estampas geométricas inspiradas na década de 1970, a coleção abrange móveis, iluminação, acessórios de mesa, roupas de lazer e estofados. As peças principais incluem a cortina de lantejoulas metálicas, inspirada em um design icônico dos arquivos da linha de homewear da grife francesa; um abajur enfeitado com lantejoulas e um banco metálico gráfico.

Os acessórios incluem vasos metálicos, castiçais e taças, além de bandejas com monograma, garrafas, um conjunto de dados e um baralho de cartas em um estojo prateado. Há também luxuosas peças de loungewear de lã e algodão orgânico, toalhas, cobertores e roupões com estampa monograma, bem como almofadas e tapetes com uma estampa geométrica marcante.

“Embora esta tenha sido a minha primeira experiência no design de artigos e objetos para a casa, o nosso fundador Paco Rabanne desenhou alguns móveis metálicos emblemáticos na década de 1970, então esta coleção de objetos de decoração foi como uma extensão autêntica da casa. Eu queria adornar o elemento de estilo de vida da coleção ready-to-wear para incorporar itens de decoração que complementassem o clima luxuoso de diversão”, disse Julien Dossena, diretor criativo da Rabanne,” disse Julien Dossen, diretor criativo da Rabanne.

Fabricada com materiais de alta qualidade, incluindo aço inoxidável, zinco reciclado pós-consumo, poliéster reciclado, algodão orgânico e lã, a coleção tem como foco a durabilidade. Na H&M Home, estamos sempre à procura de oportunidades para oferecer aos nossos clientes algo realmente único e mostrar um mundo onde a moda e os interiores se possam encontrar. Rabanne foi o colaborador perfeito, com Julien Dossena trazendo pela primeira vez a sua abordagem visionária do modernismo radical para interiores. Estamos entusiasmados em apresentar uma coleção abrangente que se baseia na herança da casa, mas que lhe confere relevância contemporânea, bem como reviravoltas lúdicas com peças que serão presentes perfeitos para as festas de fim de ano”, disse Evelina Kravaev-Söderberg, chefe de design e criação da H&M Home.

A coleção chega com campanha estrelada por atletas icônicos: Neymar Jr, Nick Bosa e Shai Gilgeous-Alexander. Fotografados por Donna Trope, colaboradora de longa data do Skims, cada atleta superstar simboliza a excelência por meio de suas trajetórias únicas, estilo pessoal e capacidade de se conectar com públicos além do âmbito esportivo, de acordo com um comunicado.

“A expansão para a moda masculina é um marco importante para a marca e uma prova do compromisso da Skims em fornecer soluções para todos”, disse Kim Kardashian, fundadora e diretora criativa da Skims.

“Ter um ícone como Neymar Jr como rosto de nossa campanha de lançamento, junto com a estrela da NBA Shai Gilgeous-Alexander e o melhor zagueiro da NFL, Nick Bosa, acho que diz muito sobre a maneira como Skims “evoluiu para se tornar uma marca que pode oferecer conforto a todos os públicos, não apenas às mulheres. Estou extremamente entusiasmada com este próximo capítulo da Skims e mal posso esperar para que todos experimentem nossa incrível linha de produtos”, acrescentou ela.

A Skims Mens oferece desde cuecas tecnicamente adaptadas até boxers ultramacios, camisetas e regatas, todos baseados nos valores de conforto, ajuste e movimento.

Em seu primeiro lançamento, Skims Mens propõe três coleções diferentes: “Cotton”, que oferece peças básicas confeccionadas com uma mistura de algodão macio e de gramatura média; “Stretch”, que consiste em peças básicas que mantêm a sua forma; e "Sport", projetada especificamente para melhorar o desempenho atlético com camadas de base levemente compressivas.

A coleção masculina estará disponível exclusivamente no Skims.com a partir de 26 de outubro às 9h PST. Os tamanhos variam de XS a 5X, e os preços variam de US$ 16 a US$ 54 para itens individuais e de US$ 42 a US$ 98 para kits.

Jens Grede, CEO e cofundador da Skims, acrescentou: “A decisão da Skims de expandir para esta nova categoria foi reforçada pelo crescente número de homens que já adotaram a oferta de produtos da marca, representando mais de 10% dos clientes da Skims. A entrada no mercado de moda masculina dos EUA, avaliado em US$ 111 bilhões, abre uma oportunidade incrível para a empresa, enquanto trabalhamos para continuar alcançando novos dados demográficos e revolucionando novas categorias para a próxima geração de consumidores.

Um novo nome se juntou à equipe de atletas embaixadores da LVMH, o esgrimista nascido na Guiana Francesa, Enzo Lefort, vencedor de várias medalhas na modalidade florete. A LVMH anunciou que Lefort representará a Louis Vuitton. O grupo de luxo francês contratou vários atletas franceses como embaixadores da marca antes dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de Paris 2024, dos quais a LVMH é um parceiro premium.

O nadador Léon Marchand, pentacampeão mundial e atual recordista mundial dos 400 m medley, também se tornou embaixador da LV. Enquanto Mélanie de Jésus dos Santos, tetracampeã europeia de ginástica artística, assinou contrato com Christian Dior. Agora é Lefort quem se junta à família de embaixadores do grupo de luxo número um do mundo.

Lefort também será o patrono da edição 2023-24 dos Master Games da LVMH, uma competição entre membros do Institut des métiers d'excellence (instituto de formação profissional do grupo de luxo), que são aprendizes de artesãos, designers e profissionais de vendas, que será realizado pela primeira vez em cinco países diferentes. Lefort pedirá aos aprendizes “que reinterpretem os códigos da esgrima à sua maneira e de acordo com suas competências específicas, criando, por exemplo, novos trajes, novos acessórios, um florete redesenhado, etc.”, disse o grupo, acrescentando que “as melhores criações serão exibidas no pavilhão da LVMH durante os Jogos Olímpicos e Paraolímpicos de Paris 2024.”

Colcci entra com tudo na nova temporada de Verão 24 mergulhando em sua essência para apresentar novidades que transmitem o frescor e a beleza de um momento especial: o monograma da Colcci ganha uma estampa exclusiva e a supermodelo Gisele Bündchen segue como protagonista da estação mais quente do ano.

A nova coleção é um reflexo do otimismo que os dias solares despertam na rotina da marca, trazendo uma paleta de cores luminosa, texturas mais naturais e shapes repletos de movimento. O denim garante seu lugar de destaque em um projeto inédito que vai potencializar os looks da temporada com a peça mais cool e democrática do guarda-roupa. E para terminar o ano de forma surpreendente, uma seleção de tecidos diferenciados e peças poderosas para celebrar todos os estilos de festas.

O verão é um convite perfeito para viver novas histórias e sensações. A coleção ‘Iconic Summer 24’ aposta na energia da estação e traz produções para os momentos mais felizes de uma temporada que será inesquecível. (Lofficiel)

A última temporada das semanas de moda já acabou. Mesmo assim, as tendências saltaram aos olhos quando o assunto é sapatos. Marcando presença tanto nas passarelas das capitais da moda - Nova York, Londres, Milão e Paris - quanto nas ruas, o acessório é presença obrigatória no guarda-roupa das fashionistas.

Para o Verão 2023-24, os modelos vão das flatforms bem confortáveis às alturas com amarrações, cores e shapes inusitados. De todas as formas, a personalidade de cada um viraliza e pisa firme para a próxima temporada. Confira!

Quando os cabelos não recebem os devidos cuidados durante o verão, é possível que apareçam problemas como opacidade, alterações na textura, desbotamento e ressecamento. Para manter os fios bonitos e saudáveis durante a estação mais quente do ano, é importante seguir algumas dicas.

Capriche na hidratação
Procure investir em produtos ricos em pantenol, glicerina, aloe vera, óleos e manteigas. Eles vão ajudar na recuperação da água e na nutrição dos fios, colaborando para uma textura mais sedosa.

Enxágue após nadar
Ao entrar no mar ou na piscina, os cabelos ficam ressecados, sem movimento e podem até mesmo quebrar na hora de serem penteados. Isso acontece graças ao efeito do sal e do cloro.

Diminua o uso do secador
O calor é um dos maiores inimigos de cabelos bonitos e saudáveis. Portanto, considere fazer o uso de protetores térmicos que ajudam a selar os fios e, caso precise usar o secador, mantenha-o sempre afastado dos cabelos durante a secagem.

Abuse de produtos com proteção solar
Itens com proteção solar impedem que a radiação ultravioleta danifique a estrutura dos fios. Além disso, esses produtos são responsáveis por deixar os cabelos ainda mais brilhantes e ajudar nos tratamentos feitos nessa época.

Não prenda enquanto ainda estiverem molhados
Os cabelos ficam fragilizados quando estão úmidos, além de serem mais propensos a embaraçar. Portanto, não é indicado prender os cabelos ainda molhados; os fios podem quebrar mais facilmente, ficarem com muito frizz ou ainda de tamanhos diferentes.

*Shalisa Boso é gerente administrativa da Prohall, marca de produtos capilares voltados ao cuidado pessoal e à estética – e-mail: prohall@nbpress.com.br.

O estilista cearense Ivanildo Nunes será destaque em um desfile de moda em Paris neste final de semana, promovido pela Divine Académie Française des Arts Lettres et Cultures. Com sua coleção de moda noiva, o talentoso designer de moda ressalta o uso das rendas artesanais, habilmente tecidas pelas mãos das artesãs do Ceará.

Fundada em 1995, a Divine Académie dedica-se à defesa, encorajamento e promoção da cultura brasileira na França e da cultura francesa no Brasil e no mundo, através das artes, letras e cultura. O evento anual da instituição é reconhecido por homenagear e premiar talentos eméritos nos campos artísticos, literários e culturais. Agora, Ivanildo Nunes terá mais uma oportunidade de mostrar seu talento e representar o nordeste brasileiro no cenário internacional da moda.

"Para mim, é uma honra estar representando a cultura do Ceará mais uma vez em um desfile de moda em Paris. Nosso estado é uma região rica em cores, texturas e tradições, e poder compartilhar esse universo com o mundo da moda é algo realmente gratificante. Minhas criações são inspiradas na nossa história, na nossa gente e nas nossas raízes. É uma forma de valorizar e enaltecer toda a beleza e autenticidade do povo nordestino", afirma Ivanildo.

A semana de moda de Paris sinalizou as principais novidades para a temporada de primavera/verão 2024 e entre os destaques estão as regatas, vistas como uma das principais apostas das grandes marcas não só pela versatilidade, mas também pelo poder de manter um look estiloso e facinho de montar. A modelagem riscou a passarela da Saint Laurent, Acne Studios, Rabanne e Gauchere, apresentando uma gama de tecidos e modelos. Foram peças-chave em looks compostos também por blusas e vestidos.

Para silhueta minimalista e luxuosa a dica é apostar em regatas com tecidos sofisticados, design simplificado e tons neutros. A Saint Laurent, por exemplo, levou o utilitarismo com minimalismo para a passarela na fashion week parisiense. A regata branca, eleita uma das maiores tendências da marca, transformou looks casuais em elegância discreta.

Para ir além da malha circular básica que todo mundo conhece, a regata pode ser trabalhada em tecidos como o tricô e o crochê. Por ser versátil e fácil de usar, a peça pode ser combinada com jeans, sarja e crepe, considerados clássicos da alfaiataria.

Principalmente no verão, as regatas com tecidos planos mais delicados podem ser uma boa pedida para usar tanto em ambientes formais quanto no mundo corporativo. Neste caso, os acessórios são muito importantes para dar um glow up no visual. Aposte em colares marcantes e cores neutras, como bege e preto.

Eis uma coleção de moda fora deste mundo: a marca italiana Prada anunciou recentemente uma parceria com a empresa de exploração espacial Axiom Space, para projetar os trajes da próxima missão Artemis III à Lua em 2025. A equipe de design e engenharia da grife participará do processo de design.

A ideia é que os trajes espaciais projetados pela Prada não sejam apenas elegantes, mas também tenham uma flexibilidade superior, maior proteção para resistir ao ambiente espacial rigoroso e ferramentas especializadas para a exploração espacial. Embora nenhum detalhe tenha sido divulgado até o momento – além de que as roupas serão brancas, com listras azuis e detalhes vermelhos –, a criação da grife italiana irá incorporar tecnologias inovadoras em seu design para tornar isso possível.

“Estamos entusiasmados em colaborar com a Prada no traje espacial Axiom Extravehicular Mobility Unit (AxEMU)“, disse Michael Suffredini, CEO da Axiom Space. “A expertise técnica da marca em materiais brutos, técnicas de fabricação e conceitos de design inovadores trará tecnologias avançadas que serão essenciais para garantir não apenas o conforto dos astronautas na superfície lunar, mas também considerações de fatores humanos muito necessárias ausentes nos trajes espaciais tradicionais”.

Os trajes AxEMU permitirão que os astronautas tenham “capacidades avançadas” para exploração espacial, bem como para viver e trabalhar na Lua e ao seu redor. A terceira missão da Artemis, planejada para daqui a dois anos, será a primeira à Lua com tripulação a bordo desde o Apollo 17 em 1972 – entre eles uma mulher, feito inédito. A conquista é da astronauta Christina Hammock Koch. Até 2023, 12 homens haviam pisado na Lua, mas nenhuma mulher.

A Prada é uma casa de moda de luxo fundada em Milão em 1913. É conhecida pelo seu famoso logotipo em forma de triângulo, seu compromisso com a arte italiana e suas atemporais bolsas pretas.

Sob os humores do fenômeno El Niño, nem tudo são flores na primavera. Em meio às altas temperaturas da estação, o organismo se ressente como um todo, mas os grandes impactos da exposição ao sol recaem sobre a pele. Cuidados redobrados, como a aplicação diária e sistemática de filtros solares, são fundamentais, e à medida que as mudanças climáticas se intensificam, a demanda do mercado por proteção cada vez mais eficaz também cresce. Um produto gerado pela necessidade de bloquear os nocivos raios UVA e UVB, aos quais o brasileiro se expõe diariamente, o filtro solar facial FPS 125 “é o maior fator de proteção solar disponível no Brasil”, atesta Lucas Portilho, especialista em Ciências Médicas pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e responsável pela inovação.

Por se localizar em uma região tropical, o Brasil detém um dos maiores índices de incidência de raios ultravioleta do Planeta. “Mesmo assim, seja na primavera ou nas demais estações, a exposição do corpo ao sol faz parte da cultura nacional, e nem sempre está associada a hábitos de saúde”, observa Portilho.

Em formato de bastão, o filtro solar facial FPS 125 é especialmente indicado para peles muito sensíveis e para prevenção contra melasma, manchas escuras, em tons amarronzados, que aparecem com prevalência na testa, bochecha, no queixo e nariz. O produto sobre a pele tem duração de 18 horas, “ou seja, basta usar uma vez para ter proteção durante todo o dia”, informa Portilho, que acrescenta: “A formulação não sai facilmente com água, como nos protetores normais, e é muito indicada para a área dos olhos, onde há maior transpiração e lacrimejamento.”

O fator de proteção solar 125, segundo o pesquisador, é eficaz para bloquear a radiação UVB, que causa as incômodas queimaduras solares. Mas o produto também oferece proteção de 42% contra os raios UVA, que atravessam vidros e janelas e penetram profundamente na pele, chegando à derme onde estão as fibras de colágeno e elastina. O especialista atenta ainda para riscos aumentados de câncer de pele.

Além de proteger contra a luz visível do sol e de outras fontes, como lâmpadas, o produto desenvolvido por Portilho oferece uma barreira à luz azul, proveniente de aparelhos de TV, jogos eletrônicos, celulares, tablets e telas de computadores. “Nestes casos, a proteção é de 77% e contribui para retardar o estresse oxidativo, que leva ao envelhecimento precoce da pele”, explica.

É a vez da Louis Vuitton divulgar a sua nova embaixadora. Na verdade, a grife francesa surpreendeu o mundo fashion. Isso por quê não se trata apenas de uma, mas sim de uma girl band inteira. A banda sul-coreana Le Sserafim é a nova embaixadora da Louis Vuitton.

O grupo de jovens talentosas meninas – e descoladas – inclusive já estrearam uma campanha de uma coleção-cápsula de bolsas exclusivas para o mercado local. As criações são uma prova de como uma etiqueta tão antiga e tradicional se mantém moderna, atual e desejada também pelo público mais jovem. A grife é famosa principalmente pelos seus monogramas que continuam um sucesso até nos dias de hoje. Graças a atualizações de novos estilistas como por exemplo, Pharrell Williams, atual diretor criativo da linha masculina.

Mas entre as estretégias da etiqueta parisiense para se manter no topo da lista de desejo de pessoas de todas as idades, não está só na mistura de tradição com inovação. Para atingir a nova geração, além de design moderno a LV busca se conectar com os mais jovens através de parcerias. E talvez estaria aí, o segredo de sua longevidade! O seu contínuo apelo reside na capacidade de evoluir e se conectar com as gerações mais jovens. E o mais novo exemplo disso, é o anuncio da Le Sserafim como a sua mais nova embaixadora.

É importante lembrar que o flerte com o grupo musical não vem de agora. No último mês de abril, a cidade de Seul foi palco de um desfile espetacular da Louis Vuitton, realizado na ponte Jamsugyo. No centro das atenções, não apenas como espectadoras, mas como a atração principal na after party, estavam as cinco talentosas integrantes do Le Sserafim. O evento redefiniu o conceito de desfiles de moda. Isso por que uniu o luxo da grife com a energia eletrizante e a presença de palco da girl band amada pelos jovens.

A escolha de Le Sserafim como embaixadoras demonstra como a LV compreende a importância de se comunicar com os mais novos. A banda é um fenômeno cultural que representa a juventude e a inovação da Coreia do Sul.

Com o grupo de novas embaixadoras, a maison prova são ser apenas uma das mais tradicionais mas também uma das mais visionárias. Ela se reinventou ao longo dos anos, sem comprometer sua herança e qualidade, tornando-se um ícone moderno de moda e estilo de vida. Além disso, o seu apelo transcende gênero e idade, conquistando homens e mulheres de todas as idades.

Uma indústria prestes a mudar. O que todos temem? A ameaça à criatividade humana e as transformações que ela pode introduzir. Essas questões têm um real impacto, principalmente porque essa nova ferramenta de fato traz o potencial de influenciar a estética da moda de várias maneiras.

Algoritmos podem ser usados para analisar grandes volumes de dados, como tendências do passado, preferências do consumidor e informações de mídia social, para prever e gerar novos estilos e padrões. Isso pode resultar em novas abordagens estéticas que talvez desafiem as convenções já estabelecidas.

Outros argumentam que, ao depender de algoritmos e modelos gerados pela IA, os estilistas correm o risco de perder sua singularidade e originalidade. E ainda há um temor de que a IA possa simplesmente “roubar” as ideias dos designers, reduzindo o papel humano na criação de moda. Com informações da revistalofficiel.

A convite da Comissão de Direito da Moda da OAB/RJ, a marca BlueMan lança esta semana uma coleção de biquínis e maiôs pensados para encaixar próteses, disfarçar assimetrias e cicatrizes. É uma linha que chega para ficar, impulsionada pela inovação, pela inclusão e por um propósito poderoso de devolver auto-estima às vítimas de câncer de mama .

O desenvolvimento das peças adaptadas levou seis meses, entre provas de roupas com mulheres que tiveram diferentes consequências da cirurgia e efeitos do tratamento, mas que alimentavam um mesmo desejo: celebrar a vida na praia depois da mastectomia.

O projeto nasce com três modelos, dois biquínis e um maiô, nas cores rosa e preto. Não são apenas modelagens maiores para esconder imperfeições. Eles trazem soluções tão específicas quanto necessárias para quem sofreu a retirada das mamas, como laterais mais espessas para disfarçar cicatrizes, enchimentos, bolsos para acolher próteses externas e o know-how de 50 anos de praia da BlueMan.

“Fizemos o mais próximo da roupa de banho comum, mas com um design funcional, cheio de pequenos detalhes que deixarão essas mulheres confortáveis e confiantes para estarem de volta ao mar. É uma iniciativa para ser copiada. Outras marcas deveriam fazer o mesmo”, diz.

A campanha foi fotografada com as personagens reais, mulheres que colaboraram com o desenvolvimento da coleção. A iniciativa ganha o nome de Ana Paula de Paula, membro da Comissão de Direito da Moda, que morreu vítima de câncer de mama, e assim como Sharon Azulay tinha alma solar.

Com o colo e os braços à mostra, as peças tomara que caia compõem produções frescas e leves. O que isso quer dizer? Que são perfeitas para a temporada primavera/verão!

Seja em blusas, vestidos, tops, macacões, biquinis, para o dia, para a noite, lisas ou estampadas, os ombros tornam-se os grandes protagonistas. Além disso, a silhueta é alongada e o colo é valorizado quando os acessórios dão o match perfeito na produção.

Hoje em dia, também chamadas de blusas ou vestidos sem alça, o tomara que caia é tendência forte vinda diretamente dos anos 90 e tem conquistado o guarda-roupa de diversas famosas como Hailey Bieber, Ashley Graham, Camila Coelho e Mari Gonzalez.

Confira ideias para você se inspirar e apostar na estação mais quente do ano!

A Paris Fashion Week não é apenas o encerramento da temporada internacional de moda, mas também um reflexo das maiores inovações que surgem nas passarelas. Para a primavera de 2024, uma tendência que se destaca é a ênfase no trabalho material, como os véus de tule que adornaram peças nos desfiles da Givenchy e Ann Demuelemeester, ou nos buquês de plástico em 3D da Balmain. Esses elementos materiais adicionam uma dimensão única às roupas, elevando-as a um patamar de expressão artística.

A tendência da transparência ganhou destaque de maneira intrigante e sugestiva. Ao contrário do uso convencional, em que roupas transparentes revelam sutiãs e calcinhas, aqui ela foi aplicada de forma mais criativa e discreta. Marcas como Undercover, Givenchy e Lanvin exploraram a ideia usando a transparência para realçar a beleza de camisetas gráficas, saias peroladas com contas e vestidos elegantes. Confira tendências da moda parisiense que vão ganhar espaço no nosso closet. Transparência, Florais 3D, Fendas e recortes, Ombros em destaque, Cintura marcada.

Do lado da sua loja na avenue des Champs-Elysees, a Louis Vuitton está reformando um prédio que deverá abrigar um conceito novo de espaço da marca. Foi nesse local em obra que a marca realizou seu desfile verão 2024. O lugar foi totalmente revestido, do chão ao teto, com plástico laranja que será posteriormente reciclado. Foi uma criação do designer americano James Chinlund. O diretor criativo Nicolas Ghesquière não parece ter escolhido esse ambiente por acaso.

A ideia de transformação e movimento encontra eco na vocação da marca para viagens e nos looks apresentados na passarela da mesma cor. Ao contrário da silhueta estruturada das últimas temporadas, a atual transita para um shape mais fluido. A ideia é de simplicidade e de leveza. O desfile abriu com uma série de looks com saias em camadas cortadas em viés, sobrepondo estampas que seguem clássicos xadrezes e listras.

Em clima oitentista, minissaias conversam com jaquetas oversized, calças de cintura alta ganham suspensórios, a alfaiataria é soft e blazers acinturados têm recortes em pétalas. A cartela cromática é generosa e foi habilmente coordenada. No final do desfile, Ghesquière foi longamente aplaudido. Fonte: revistalofficiel

E certo afirmar que um relógio IWC seja objeto de desejo de um homem, assim como uma bolsa Birkin da Hermès é para uma muher. Bem, a verdade é que hoje, é mais correto dizer que um relógio IWC divide a wish list das mulheres ao lado das it bags. Afinal, Gisele Bundchen desfila no mundo real com modelos da grife, provando que o acessório também é querido no universo feminino. A IWC Schaffhausen não para de inovar. E a sua mais recente novidade, é o modelo co-desenhado pelo piloto de fórmula 1, Lewis Hamilton. O relógio IWC de produção limitada e pedras preciosas ultrapassa o valor de R$800 mil.

O “IWC Schaffhausen x Lewis Hamilton” é um relógio que imediatamente chama a atenção. Com um design ousado, ele captura a essência da velocidade e da elegância. O novo modelo é feito de ouro com pedras precisosas e custa custa 150 mil francos suíços, ou convertendo para reais, cerca de 815 mil.

No entanto, é preciso lembrar que não basta apenas ser fã da relojoaria de luxo e ter “calibre” para consumir. Esse relógio IWC, além de tantos detalhes que o tornam único, é feito em quantidade super limitada. Foram produzidos apenas 44 exemplares em todo o mundo. Por isso, se caso tenha interesse é preciso correr como um piloto campeão de fórmula 1!

A quantidade é uma referência ao número usado por Hamilton em seus carros desde o início da carreira, quando começou no kart e desde que a Fórmula 1 permitiu que cada piloto escolhesse sua própria numeração em 2014. Além disso, o Portugieser Tourbillon Rétrograde Chronograph Lewis Hamilton traz um mostrador verde-azulado em uma caixa de platina de 43,5 mm é adornado com 12 diamantes e apresenta um olho de pantera – o logotipo do heptacampeão mundial de F1 Lewis Hamilton.

Estreiou na segunda-feira (25) a Semana da Moda de Paris . É a etapa final da temporada de desfiles internacionais de verão 2024 e, discutivelmente, a mais importante, afinal é onde se concentram a maioria das grandes marcas de luxo.

No primeiro dia, rolou a apresentação da Vaquera, marca estadunidense que migrou para a capital francesa há algumas estações e coleciona elogios de público e da crítica por não ser um reconhecido nome de marca internacional

Na terça 26 foi a vez de Peter Do, que estreou como diretor de criação da Helmut Lang na NFW, desfilou o verão 2024 de sua marca homônima e na quarta-feira(27) a Marni trouxe na nova coleção um projeto de volta ao mundo

A programação prossegue nessa quinta-feira (28) Rabanne; Chloé; Givenchy ;Rick Owens; Schiaparelli; Isabel Marant

Na sexta (29) teremos : 6h30 Loewe; 11h Nina Ricci; 15h30 Coperni e no 30 de setembro, 8h Vivienne Westwood; 9h30 Hermés; 12h Comme des Garçons; 13h30 Alexander McQueen; 15h Ann Demeulemeester e no
1 de outubro as 6h30 Balenciaga ; 10 hValentino e Casablanca; 14h30 Y/Project e a final 2 de outubro as 5h Stella McCartne; 9h30 Louis Vuitton; 3 de outubro; 5h30 Chanel; 9h Miu Miu.
Vale a pena ficar ligado e conferir o mundo da alta costura e sua tendência 2024

Um dos eventos mais significativos no mundo da moda, o Milão Fashion Week foi encerrado segunda-feira (25/9). Para a temporada de primavera/verão 2024, a cidade italiana sediou cerca de 176 eventos, entre desfiles, apresentações e atividades paralelas, que celebraram o universo fashion em grande estilo. Grifes renomadas, como Gucci, Prada e Diesel, entre outras, apresentaram novas coleções, algumas com um apelo comercial sólido e outras que exploraram a criatividade de maneira mais ousada.

Nesta edição da semana de moda italiana, brasileiros marcaram presença nas passarelas de Milão. A galera do esporte ganhou destaque. Os atletas Pedro Scooby e Paulo André participaram da apresentação da Boss, principal marca da companhia alemã Hugo Boss, que criou uma coleção sob o tema CorpCore com o objetivo de desafiar regras do vestuário de escritório.

A Semana de Moda de Milão deste ano trouxe uma série de tendências que prometem marcar o cenário da moda. O couro, as franjas, o novo verde Ferragamo, os micro shorts e a cintura baixa se fizeram presentes nas passarelas para a temporada.

Em resumo, a Semana de Moda de Milão ofereceu uma variedade de tendências intrigantes, além de momentos virais e marcantes, comentados na web. As identidades de algumas marcas foram significativamente alteradas, mas com um toque sensual e moderno. Vale destacar o resgata a décadas importantes para o mundo da moda em meio às passarelas das coleções de primavera/verão 2024.

O Milão Fashion Week ocorreu de 19 a 25 de setembro. No principal circuito internacional, a última parada da temporada será em Paris, na França, com desfiles até 3 de outubro.

A 501 Original, da Levi's, está fazendo 150 anos e, para celebrar um momento tão relevante, a marca está realizando diversas ações no decorrer de 2023, sempre reafirmando os valores essenciais do DNA da marca: autoexpressão, pioneirismo e quebra de barreiras. Uma delas são campanhas da 501® Original com nomes da cultura pop e do entretenimento, que carregam consigo esses valores, para mostrar as possibilidades ilimitadas do modelo pioneiro do jeanswear como ferramenta de expressão. A superestrela brasileira de porte global Anitta foi um dos nomes eleitos para amplificar o legado potente da 501 neste ano.

Depois da parceria Levi's X Anitta no primeiro semestre, em que a Levi's criou dois looks exclusivos em denim para as participações da cantora em eventos pré-Grammy, a força do encontro entre a marca e Anitta ganha ainda mais projeção na campanha global Levi's 501 Original X Anitta, lançada nos canais digitais próprios e nas mídias sociais da Levi's. A cantora foi fotografada com suas peças favoritas da linha 501, as calças 501 90's e 501 '81, e o shorts 501 Original Short.

“Eu vejo que a Levi's, como marca, carrega atemporalidade, um ponto em comum com todo ícone global, antigo ou novo. Estou orgulhosa de representar a herança da Levi's, que quebrou barreiras globais, com laços fortes com a minha própria cultura", declara a cantora. Através do impacto da união de dois ícones, a campanha Levi's 501 Original X Anitta exalta a interseção da arte, representada pela música, com a autoexpressão.

A Hermès, conhecida pelo seus produtos de luxo e criatividade, uniu forças com o Studio Job para criar uma exibição de jardim de vegetais maximalista chamada “Hortus Maximus”. E o resultado é absolutamente mágico. A grife responsável por it bags icônicas como a Birkin e a Kelly surpreendeu mais uma vez com atenção máximo aos detalhes, criando uma vitrine que lembra até uma exposição de arte!

Uma das coisas mais importantes de uma marca que possui loja física, é desenvolver um Visual Merchandising que chame atenção e faça com que o cliente seja condicionado a entrar na loja. Quando o assunto são marcas de luxo, vemos um grande esforço para inovarem nas instalações, e atrair os olhos dos públicos e da mídia. Observando marcas como a Hermès que além de produzirem peças de roupas e acessórios de tirar o folego, as fachadas das lojas nos fazem querer morar dentro delas e não sair nunca mais.

Localizada na loja principal da Hermès, Landmark Price, 10 Chater Road Central Hong Kong, essa instalação única estará em exibição até novembro de 2023. Ela oferece aos visitantes uma experiência visual deslumbrante que combina elementos surreais, arte contemporânea e objetos cotidianos transformados em peças lúdicas.

As vitrines da Hermès sempre foram reconhecidas por sua inovação e originalidade, mas “Hortus Maximus” eleva isso a um nível totalmente novo. Os designers do Studio Job trouxeram uma visão extraordinária para a criação deste jardim de vegetais maximalista, transformando objetos comuns em elementos de pura magia. Cada vitrine é como uma cena de sonho que convida os espectadores a explorar um mundo onde a imaginação não tem limites.

Os detalhes da instalação são impressionantes. Desde os vegetais gigantes que parecem brotar do chão até os animais misteriosos que habitam esse universo, cada elemento foi estrategicamente projetado para criar uma experiência inesquecível. Além disso, a combinação de cores, texturas e formas é um verdadeiro espetáculo para os olhos.

A alemã Rimowa está no mercado desde 1898 e é conhecida por suas malas de viagem de alta qualidade e durabilidade. Já a Tiffany & Co foi fundada em 1837, tornando-se uma das joalherias mais antigas dos Estados Unidos. No entanto, essas duas marcas se uniram em uma collab que transformou malas de viagem em verdadeiras joias.

Esta é a primeira collab entre as duas gigantes do mercado. A primeira divulgação da collab aconteceu na exposição “Seit 1898” que ficou e cartaz até o dia 17 de setembro. A exposição na Chelsea Factory narrava a trajetória das malas da marca, desde sua origem quando a marca confeccionava as malas em couro.

Por conseguinte, a marca revelou a parceria exibindo um quadrado com a cor da Tiffany e uma plaquinha escrito o nome da collab. Desde então já ficamos curiosos para saber tudo sobre a collab que une essas duas marcas. Quando revelada o modelo das malas dessa parceria, a estampa “Rock Cut” remete as facetas de um diamante, como os da própria Tiffany. Sendo assim, não pode ser considerado uma collab com a Tiffany se não tiver o azul emblemático da marca. Portanto, os acabamentos em couro na lateral da mala foram trazidos em azul Tiffany.

Não apenas uma mala de viagem foi feita na colaboração Rimowa X Tiffany. Além disso, eles criaram um porta-joias de alumínio com a mesma estampa da mala, apresentando um interior inteiramente forrado em camurça azul Tiffany. Por fim, outro portas joias um pouco mais pessoal é o único que leva no seu exterior e interior a cor azul Tiffany. A colaboração tem previsão de chegada nas lojas a partir do dia 26 de setembro, e os clientes poderão adquiri-la tanto no site das duas marcas quanto em algumas lojas físicas da Rimowa.