A noite, as lembranças da juventude e as experiências vividas no coração de São Paulo ganham novas cores pelas mãos de Luísa Matsushita. A artista, que ficou conhecida no início dos anos 2000 como vocalista da banda Cansei de Ser Sexy, apresenta uma nova fase de sua trajetória no universo das artes visuais com uma exposição que revisita memórias ligadas ao Baixo Augusta e cria um diálogo direto com a arquitetura modernista do Cultura Artística.
Batizada de “Tudo que eu sei, eu aprendi à noite”, a mostra reúne 11 pinturas e uma instalação e marca a abertura de uma nova área do teatro paulistano dedicada a exposições individuais. A escolha do tema não é por acaso. Ainda adolescente, Luísa viveu na região da Rua Augusta, um dos endereços mais simbólicos da vida cultural e noturna de São Paulo, e agora transforma essas lembranças em matéria-prima para sua produção artística.
A relação da artista com a pintura começou em 2013, quando ainda estava em turnê com a banda. Segundo ela, surgiu como uma necessidade quase impossível de ignorar. O desenho, que já fazia parte de sua rotina, abriu caminho para uma nova linguagem e, aos poucos, a pintura passou a ocupar um espaço central em sua vida criativa. Hoje, aos 42 anos, Luísa mantém um ateliê em São Paulo e afirma ter encontrado nas artes visuais um caminho que permite que o trabalho fale por si.
O processo criativo começa de maneira bastante íntima. Entre café e cadernos, a artista cria pequenos desenhos abstratos e coloridos que depois servem de ponto de partida para as pinturas. Para a nova exposição, o próprio Cultura Artística também entrou no processo. As cores e características do prédio, especialmente os tons de verde, amarelo e azul, foram consideradas na construção das obras, aproximando ainda mais pintura e arquitetura.
Mais do que apresentar trabalhos recentes, a exposição propõe uma espécie de encontro entre passado e presente. As memórias da vida noturna da Rua Augusta aparecem filtradas pelo olhar que Luísa tem hoje, enquanto o edifício projetado por Rino Levi cria outro capítulo dessa conversa. O resultado é uma mostra que não parece interessada em explicar tudo ao visitante, mas em abrir espaço para que cada pessoa faça sua própria leitura.
E essa liberdade está justamente no centro da proposta da artista. Para Luísa, o importante é que o público se permita olhar, permanecer diante das obras e experimentar o espaço sem necessariamente buscar uma resposta pronta. A exposição fica em cartaz até 27 de setembro, no Cultura Artística, em São Paulo, com entrada gratuita.
